Some artists build their careers in the full glare of the spotlight, while others find...

Source: Side Line

Am 8. Mai 2026 veröffentlichen FROZEN SOUL ihr Album „No Place of Warmth“, zu „Deathweaver“ teilte die Band nun ein Video.

Am vorherigen Stück „Invoke War“ beteiligt waren außerdem MACHINE HEAD. Bereits vor einiger Zeit stellte die Death Metal Band mit dem Titeltrack „No Place Of Warmth“ sowie „Absolute Zero“ zwei weitere neue Stücke vor:

Für ihr  drittes Album hat die Band einige Gastmusiker engagiert: Gerard Way von MY CHEMICAL ROMANCE, Devin Swank von SANGUISUGABOGG und Rob Flynn von Machine Head.

„Wenn wir Gastmusiker einladen, dann sind das Freunde und Bands, die wir lieben und respektieren und die dieselben Gefühle und Emotionen teilen, die wir in unseren Songs vermitteln wollen“, sagt Sänger Chad Green. „Gerard, Rob und Devin haben alle ihren eigenen Stil und ihre Liebe in die Songs eingebracht und wirklich dazu beigetragen, sie zum Leben zu erwecken. Es war eine absolute Freude, mit ihnen zu arbeiten.“

Zur Zeit ist die Band auf Tour und im Vorprogramm von HEAVEN SHALL BURN, THE HALO EFFECT und BLACK DAHLIA MURDER zu sehen.

FROZEN SOUL Line-up: Chad Green / VocalsMichael Munday / GuitarChris Bonner / GuitarSamantha Mobley / BassMatt Dennar / Drums

FROZEN SOUL „No Place of Warmth“  Tracklist & Cover
1 – No Place of Warmth (Feat. Gerard Way) (Video bei YouTube)2 – Invoke War (Feat. Machine Head) (Video bei YouTube)3 – Absolute Zero (Video bei YouTube)4 – Dreadnought (Feat. Sanguisugabogg)5 – Chaos Will Reign6 – Eyes of Despair7 – Ethereal Dreams8 – Skinned by the Wind9 – DEATHWEAVER (Video bei YouTube)10 – Frost Forged11 – Killin Time (Until its Time to Kill)

HEAVEN SHAL BURN;  THE HALO EFFECT, THE BLACK DAHLIA MURDER und FROZEN SOUL: HEIMAT OVER EUROPE 2026
20.02.2026 UK-London, Electric Ballroom*21.02.2026 UK-Bristol, Bristol Electric*22.02.2026 UK-Glasgow, Garage*23.02.2026 UK-Birmingham, XOYO*24.02.2026 IRL-Dublin, The Academy*25.02.2026 UK-Manchester, Academy*27.02.2026 Hamburg, Inselpark Arena28.02.2026 Köln, Palladium01.03.2026 NL-Tilburg. 01303.03.2026 FR-Lyon, Transbordeur04.03.2026 FR-Paris, Elysee Montmartre05.03.2026 BE-Brussels, Ancienne Belgique06.03.2026 Stuttgart, Porsche-Arena07.03.2026 Wiesbaden, Schlachthof08.03.2026 CH-Zürich, Halle 62210.03.2026 IT-Mailand, Live Club11.03.2026 LUX-Esch sur Alzette, Rockhal13.03.2026 Berlin, Columbiahalle14.03.2026 Jena, SPK-Arena Jena15.03.2026 CZ-Brno, Sono Centrum17.03.2026 HUN-Budapest, Barba Negra Red Stage18.03.2026 PL-Krakow, Klub Studio19.03.2026 AT-Wien, Gasometer20.03.2026 Dresden, Messe Dresden21.03.2026 München, Zenith

Fotogalerie: FROZEN SOUL – Zenith, München – 31.03.2026

Source: Vampster

DEVILDRIVER kündigen ihr elftes Studioalbum an: „Strike And Kill“ wird am 10. Juli 2026 via Napalm Records veröffentlicht und hat einen ganz eigenen Charakter, wie Frontmann Dez Fafara betont:

„Meine Einstellung hat sich nicht geändert, ich bin weder selbstgefällig geworden noch habe ich in meiner Weltanschauung oder meiner Musik an Schärfe eingebüßt. Metal ist unser Ventil als Hörer und Songwriter, deshalb haben wir uns auf diesem Album darauf konzentriert, textlich ‚alles rauszulassen‘ und diese Texte mit brutaler, unerbittlicher Musik zu untermalen, die den schweren kalifornischen Groove wie keine andere befeuert. DEVILDRIVER hat noch nie wie eine andere Band geklungen, wir machen unser eigenes Ding auf unsere eigene Art, und darauf bin ich am meisten stolz.

„Ich bin so stolz auf diese Musiker, diese Musik und die Stimmung rund um dieses Album. DevilDriver klingt im Moment wie keine andere Band da draußen, wir sind hier, um zuzuschlagen und zu töten!“

Davon überzeugen kann man sich mittels der ersten Single „Dig You Own Grave„.

„Strike And Kill“ erscheint auf CD, Vinyl sowie digital.

DEVILDRIVER „Strike And Kill“ Tracklist

Dig Your Own Grave (Video bei YouTube)
Dead in the Water
Sanctified In Scars
Strike and Kill
In the Moonlight
Ride or Die
Headed for the Fall
Shut the Silence On
Never Coming Home
Summoning Shadows
You’re just a Ghost
Oath of Iron
All Bets are Off

DEVILDRIVER Line-up 2026
Dez Fafara – Vocals
Davier Ortega Perez – Drums
Jon Miller – Bass
Alex Lee – Guitar
Gabe Mangold – Guitar

Source: Vampster

Die Dark Rock-Band THE NOCTURNAL AFFAIR meldet sich mit einer neuen Single zurück: Das Musikvideo „Oxygen“ ist bei YouTube zu sehen.

Die vorherige Nummer „Deep“ kann man sich ebenfalls als Video bei YouTube ansehen.

Das Stück ist gleichzeitig der Auftakt einer Reihe von Singles: Insgesamt sechs Stück sollen im Laufe des Jahres 2026 in Begleitung von zugehörigen Musikvideos erscheinen. „Deep“ wurde von Tanner Hendon und Wyatt Oates produziert sowie gemischt.

Im September sind THE NOCTURNAL AFFAIR im Vorprogramm von FEAR FACTORY auf Tour.

FEAR FACTORY: 5 Deutschland-Konzerte im September 2026

News
Tourdaten & Festivalsvonandrea25. März 2026

Source: Vampster

„Anhedonia“ ist der Titel der neuen EP aus dem Hause BEAR. Die belgische Metalcore- / Post Hardcore-Band veröffentlicht ihr nächstes Werk am 22. Mai 2026 via Pelagic Records. Reinhören ist nun in „Metastatic“ möglich.

Die erste Single „Empty Markers“ ist in Bild und Ton abrufbar:

Bassist Dries Verhaert erklärt zu „Anhedonia“:

„Wir sind dieses Projekt tatsächlich ganz anders angegangen, sowohl kreativ als auch im Studio. Rückblickend bin ich stolz auf das, was wir erreicht haben. Anhedonia ist BEAR in seiner authentischsten und verletzlichsten Form. Wenn du dich jemals in einer dunklen Phase befindest, gib nicht auf. Nimm die Hilfe deiner Mitmenschen an und gehe weiter voran. Dieses Album ist der Beweis dafür, dass es auch in den schwierigsten Zeiten einen Weg gibt.“

BEAR „Anhedonia“ Tracklist
1. Empty Markers (Video bei YouTube)
2. Lacerate
3. The Smile
4. Anhedonia
5. Metastatic (Audio bei YouTube)

BEAR Line-up 2026
Maarten Albrechts – Vocals
James Falck – Guitar
Dries Verhaert – Bass
Serch Carriere – Drums

Source: Vampster

Thrash Metal aus Schweden: ERADIKATED veröffentlichen am 8. Mai 2026 ihr neues Album „Wiring of Violence“. Mit einem Video zu „Mortality“ haben ERDDILKATED nun eine dritte Single veröffentlicht:

Reinhören kann man außerdem in „Precipice“ , hier ist das Video zu und der Kommentar von Bassist Erland Östberg zu „Percipide“:

„‚Precipice‘ zeigt die groovende Seite des neuen Albums.  Angetrieben von einem Marschrhythmus und einem kraftvollen Refrain forden wir alle auf,  sich dem Kampf gegen die Dunkelheit der Welt anzuschließen. Wir glauben, dass der Song das Potenzial hat, ein Live-Klassiker zu werden.“

Als erste Single teilten ERADIKATED im Februar den Track „British Petroleum“:

„Mit ‚British Petroleum‘ zeigen wir der Ölindustrie unseren Mittelfinger: Der Song ist Punk. Er ist schnell. Er ist wütend. Ölkonzerne opfern seit über einem halben Jahrhundert wissentlich die Menschheit für ihren Profit. Lies das dreimal und betrachte diesen Song dann als pure Wut“, sagt Elvin Landaeus Csizmadia, Sänger, Gitarrist und Texter von Eradikated.

Im Herbst kommt die Band auf Tour und spielt als Support von  HAVOK, BLOOD RED THRONE und XONOR.

 

HAVOK, BLOOD RED THRONE, XONOR, ERADIKATED Tour 2026
10. sep – Das Bett, Frankfurt (DE)
11 sep – Matrix, Bochum (DE)
12 sep – Dynamo, Eindhoven (NL)
13 sep – Botanique, Bryssel (BE)
15 sep – The Fleece, Bristol (UK)
16 sep – Rescue Rooms, Nottingham (UK)
17 sep – Whelans, Dublin (IE)
18 sep – Rebellion, Manchester (UK)
19 sep – The Dome, London (UK)
21 sep – Petit Bain, Paris (FR)
22 sep – Ferrailleur, Nantes (FR)
23 sep – Revi Live, Madrid (ES)
24 sep – Salamandra, Barcelona (ES)
25 sep – O Totem, Lyon (FR)
26 sep – Kiff, Aarau (CH)
27 sep – Lime Club, Milano (IT)
29 sep – Backstage, München (DE)
30 sep – Durer Kert, Budapest (HU)
01 okt – Futurum, Prag (CZ)
02 okt – Hydrozagadka, Warszawa (PL)
04 okt – SO36, Berlin (DE)
05 okt – Logo, Hamburg (DE)
06 okt – Stengade, Köpenhamn (DK)
07 okt – John Dee, Oslo (NO)
08 okt – Kollektivet Livet, Stockholm (SE)
10 okt – Ääniwalli, Helsingfors (FI)

 

Source: Vampster

FROM ASHES TO NEW haben mit „Reflections“ in weiteres Video zum aktuellen Album „Reflections“ geteilt:

Insgesamt gibt es vier weitere Videos zur neuen Platte:

 

Im April spielt die Nu Metal-Band insgesamt sechs Shows in Europa, darunter zwei Deutschland-Termine in Hamburg und Köln.

Die Amerikaner werden bei allen Shows vom Züricher Alternative Rock-Duo COMASTATIC als Special Guest unterstützt.

Das sind die Daten der EU/UK-Tour

07.04.2026 – Lime, Mailand (IT)
10.04.2026 – Bahnhof Pauli, Hamburg (DE)
11.04.2026 – Gebäude 9, Köln (DE)
12.04.2026 – Zappa, Antwerpen (BE)
14.04.2026 – Dynamo, Eindhoven (NL)
17.04.2026 – Dome, London (UK)

„Die For You“ ist die vierte Auskopplung, reinhören kann man in drei weitere der neuen Songs:

FROM ASHES TO NEW Line-up

Danny Case (Gesang)
Matt Brandyberry (Gesang)
Lance Dowdle(Gitarre)
Maty Madiro (Schlagzeug)
Jimmy Bennett (Gitarre)

 

FROM ASHES TO NEW „Reflections“ Tracklist & Cover
1. Drag Me (Video bei YouTube)
2. Forever (Video bei YouTube)
3. Villain (Video bei YouTube)
4. Die For You (Video bei YouTube)
5. Black Hearts
6. Upside Down
7. (Not) Psycho
8. Parasite
9. New Disease (Video bei YouTube)
10. Darkside
11. Falling From Heaven
12. Your Ghost

 

FROM ASHES TO NEW – Live Music Hall, Köln – 11.04.2026 – Konzertfotos

Source: Vampster

MOON SHOT  stellen eine neue Single vor,  hier is „Hammer Of Change“:

Im März teilte die Band einen Clip zu „No Walls“:

Für Herbst 2026 haben MOON SHOT ihr neues Album „Thunderlust“ angekündigt, im Anschluss ist die Band auf Tour.

MOON SHOT „Thunderlust“ Tour 2026
Donnerstag, 22.10.2026 – DE – Leipzig, HellraiserFreitag, 23.10.2026 – DE – Berlin, BadehausSamstag, 24.10.2026 – DE – Hamburg, Logo

Donnerstag, 12.11.2026 – DE – Bochum, RockpalastFreitag, 13.11.2026 – DE – Frankfurt, NachtlebenSamstag, 14.11.2026 – DE – München, Backstage Club

Donnerstag, 19.11.2026 – DE – Düsseldorf, Ratinger HofFreitag, 20.11.2026 – DE – Hannover, Lux

Source: Vampster

THROWN stimmen mit ihrer neuen Single „Split“ auf einige Konzerte ein:

Ab Juni 2026 gibt es einige Gelegenheiten, die Band live bei Festivals und Clubshows zu sehen.

THROWN Konzerte 2026
03.06. I Mystic Festival I Gdansk, PL
04.06. I Mau Club I Rostock, DE
06.06. I Sweden Rock Festival I Sölvesborg, SE
07.06. I Musikzentrum I Hannover, DE
08.06. I Colos-Saal I Aschaffenburg, DE
10.06. I Rock For People I Hradec Králové, CZ
11.06. I Greenfield Festival I Interlaken, CH

Source: Vampster

Die US-Metal-Band RUTHLESS hat mit „Curse Of The Beast“ ein neues Album angekündigt. Es ist das fünfte Album der US-Amerikaner aus Los Angeles, die im Sommer 2026 in Europa auf Tour sein werden. Produziert wurde das Album von Ron Sandoval. Release-Termin ist der 17. Juli 2026.

Ein Video zum Titeltrack gibt es bereits jetzt:

RUTHLESS Line-Up:
Sammy DeJohn – Gesang
Glen Paul – Gitarre
David Servantez – Gitarre
Sandy K. Vasquez – Bass
Joseph Aghassi – Schlagzeug

RUTHLESS Tourdaten 2026
18.07.2026 BE – Diest, Club Hell (w/ MINDWARS)
19.07.2026 NL – Breda, Sound Dog (w/ MINDWARS)
22.07.2026 DE – H.O.A. (Warm-Up Show) Hamburg
23.07.2026 LU – Esch Belval, MK Bar
24.07.2026 DE – Dresden, Chemiefabrik (w/ THE TROOPS OF DOOM)
25.07.2026 DE – Burglengenfeld – VAZ (w/ THE TROOPS OF DOOM)
26.07.2026 DE – Oberhausen, Kulttempel (w/ THE TROOPS OF DOOM)
27.07.2026 BE – Deinze, Elpee (w/ THE TROOPS OF DOOM)

Source: Vampster

Shiran Kaïdine, Gitarrist von YEAR OF NO LIGHT, der Doom-Death-Band MORTUAIRE, der Hardcore-Punk-Band FAUCHEUSE und Gründungsmitglied der aufgelösten MONARCH ist am 17. April im Alter von 44 Jahren nach einem zwei Jahre andauernden Kampf gegen Krebs verstorben.
Ruhe in Frieden, und danke für all die Musik, Shiran!

Source: Vampster

Am 04. September 2026 veröffentlichen TANZWUT ihr neues Album „Herz aus Stein“. Ein Video zum Titelsong kann man sich schon jetzt ansehen.

Sänger Teufel sieht om neuen Album „Herz aus Stein“ eine Entwicklung der Band, auch hin zu ruhigeren Tönen:

„Wir sind als Spielleute gestartet, die das Volk zum Tanzen bringen wollten,“ erinnert sich Teufel. „Heute merken wir, dass die Menschen nicht nur den Lärm brauchen, um sich frei zu fühlen, sondern auch die Ruhe, um sich selbst wieder zu spüren. ‚HERZ AUS STEIN‘ ist unsere Antwort auf diesen Wunsch. Es ist laut genug, um Mauern einzureißen, und leise genug, um die Risse darin zu sehen.“

Im Oktober 2026 startet die Tour zum Album, als Special Guest sind SAGENBRINGER mit dabei.

HERZ AUS STEIN – TOUR 2026: TANZWUT, SAGENBRINGER

16.10.26 Frankfurt          Das Bett
17.10.26 Köln                 Club Volta
23.10.26 München          Backstage Halle
24.10.26 Stuttgart           Im Wizemann
29.10.26 Hamburg          Bahnhof Pauli
30.10.26 Leipzig             Hellraiser
31.10.26 Rostock            M.A.U. Club
05.11.26 Nürnberg          Hirsch
06.11.26 Zwickau            Alter Gasometer
07.11.26 Forst                 Manitu
13.11.26 Oberhausen     Kulttempel
14.11.26 Hannover         Musikzentrum
20.11.26 Dresden           Reithalle
21.11.26 Berlin               hole4

  

TANZWUT sind: 
Teufel – Lead Vocals
Robin Hund – Electric Guitar
Der Zwilling – Bass Guitar
Shumon – Drums
Pyro – Bagpipe
Manu – Bagpipes
Alexius – Keyboard

TANZWUT „Herz aus Stein“ Tracklist & Cover
1. Rosenkrieg
2. Keine Band für eine Nacht
3. Herz aus Stein (Video bei YouTube)
4. Zeitgeist
5. Die Sänger singen noch
6. Der König ist pleite
7. Ich bin kein Engel
8. Sag niemals nie
9. Wir habens übertrieben
10. No Future
11. Wenn alle Stricke reißen
12. Ewig wie das Eis
13. Kein Abschied für immer
14. Die Sänger singen noch (Feature Version)

 

TANZWUT – Schlosshof Festival, Höchstadt a. d. Aisch – 10.08.2024 – Konzertfotos

Source: Vampster

„‚R.I.P.‘ ist vielleicht einer der härtesten Songs, die wir je geschrieben haben. Ein Abschied von der Vergangenheit und allem, was dich je zurückgehalten hat“, so beschreiben ENENYINSIDE ihre neue Single „R.I.P.“.

 

Die Single wird auch auf dem neuen Album der Band zu hören sein, weitere Details zu einer neuen Veröffentlichung gibt es allerdings noch nicht. In den kommenden Wochen sind  ENEMY INSIDE als Special Guests bei der SMASH INTO PIECES-Tour zu sehen.

SMASH INTO PIECES, ENEMY INSIDE Tour 2026
16.04.2026 NL Zwolle, Hedo
17.04.2026 NL Haarlem, Patronaat
18.04.2026 DE Münster, Skaters Palace
19.04.2026 DE Berlin, Astra Kulturhaus
21.04.2026 DE Wiesbaden, Schlachthof Wiesbaden
22.04.2026 DE München, Backstage
23.04.2026 DE Stuttgart, LKA Longhorn
24.04.2026 DE Schapen, Mosh ‚ n May 2026 *Festival
25.04.2026 DE Leipzig, Felsenkeller Leipzig
26.04.2026 CZ Prague, ROXY Prague
27.04.2026 AT Vienna, Flex
29.04.2026 BE Antwerp, Zappa
30.04.2026 NL Tilburg, 013
02.05.2026 UK Nottingham, Rock City
03.05.2026 UK Manchester, 02 Ritz Manchester
04.05.2026 UK Glasgow, Garage
05.05.2026 UK Bristol, Thekla
06.05.2026 UK Camden, Electric Ballroom
07.05.2026 FR Paris, Elysee Montmartre
09.05.2026 DE Hamburg, Grosse Freiheit 36
10.05.2026 DK Copenhagen, Amager Bio

 

ENEMY INSIDE sind
Nastassja Giulia Vocals
Evan K  Lead Gitarre
Dave Hadarik Rhythmus Gitarre
Dominik Stotzem Bass
Hanno Kerstan Drums

Source: Vampster

THE LAST TEN SECONDS OF LIFE veröffentlichten am 17. April 2026 ihr neues Album „The Dead Ones“, der Nachfolger des 2024er Albums „No Name Graves“ erschent via Metal Blade Records.

Mit einem Clip zu „Rat Trap“ hat die Band nun das dritte Video zu einem Song des aktuellen Albums geteilt:

Zuvor hat die Deathcore Band im März eine weitere Single geteilt:

Den Titelsong stellten THE LAST TEN SECONDS OF LIFE im Januar mit einem Video vor:

An dem Album sind einige Gastmusiker beteiligt: Bei „Make It To Heaven“ ist David Simonich von SIGNS OF THE SWARM zu hören, Nate Johnson (ex-FIT FOR AN AUTOPSY) bei „Rat Trap,“.  Zu „Dollar To A Dime“ hat Alan Grnja of DISTANT etwas beigetragen,  bei „XXXXXXXXXX“ darf der ehemalige THE LAST TEN SECONDS OF LIFE-Sänger Storm Strope nochmal das Mikro in die Hand nehmen.

THE LAST TEN SECONDS OF LIFE „The Dead Ones“ Tracklist & Cover
 

01. The Dead Ones (Video bei YouTube)
02. Make It to Heaven (feat. David Simonich of Signs Of The Swarm) (Video bei YouTube)
03. Rat Trap (feat. Nate Johnson) (Video bei YouTube)
04. Freak Reflection
05.1-800-DO YOU WANT TO DIE?
06. Stiletto
07. Stereo
08. Dollar to a Dime (feat. Alan Grnja of Distant)
09. Corruption Concerto
10. XXXXXXXXXX (feat. Storm Strope)

 

THE LAST TEN SECONDS OF LIFE Line-Up:
Wyatt McLaughlin – guitars
Tyler Beam – vocals
Andrew Petway – bass
Dylan Potts – drums

Source: Vampster

Das SUMMER BREEZE OPEN AIR geht 2026 in eine neue Runde: Das Festival findet vom  12.08. – 15.08.2026 in Dinkelsbühl statt. Das Event ist bereits seit Anfang Dezember 2025 ausverkauft, wie die Veranstalter vermeldeten.

Eine Bandwelle aus 30 neuen Acts enthüllt nun das Programm der vierten Bühne auf dem Campsite Circus: HACKNEYED, MOTORJESUS, AESTHETIC PERFECTION, KATERFAHRT, WAVES LIKE WALLS, DETHRONED, BACKSTABBED, RANDALE, PHANTOM CORPORATION, THORMESIS, HÆRESIS, PERCHTA, LOST IN HOLLYWOOD, SUN EATER, MINUS YOUTH, I AM YOUR GOD, SERPENTS, AVALANCHE EFFECT, HOPSYDIAN, KLLSIGNL, DIE HABENICHTSE, BLACKTOOTHED, PLUME, HEAVEN.EXE, VULVARINE, GHETTO JUSTICE, WARFIELD, BORN HANGED, RODSCHA AUS KAMBODSCHA UND TOM PALME und OCHMONEKS.

An welchen Tagen die unterschiedlichen Bands auftreten werden, haben die Veranstalter schon im Februar öffentlich gemacht. So headlinen etwa IN FLAMES den Mittwoch, während EISBRECHER den Donnerstag und ARCH ENEMY den Freitag anführen. Headliner am Samstag sind schließlich HELLOWEEN.

Nachschlag hat das Open Air zuletzt im Februar bekannt gegeben. Neben dem Headliner EISBRECHER sind diese 33 Bands mit dabei: 802, BIZARREKULT, BLASMUSIK ILLENSCHWANG, BROKEN BY THE SCREAM, CÂN BARDD, CASTLE RAT, DECAPITATED, EIVØR, FIREBORN, FIT FOR AN AUTOPSY, FULCI, GREEN LUNG, HATEBREED, HEAVYSAURUS, INHUMAN NATURE, INNER SPACE, KADAVAR, KING NUGGET GANG, MASSIVE WAGONS, NECKBREAKKER, PARADISE LOST, PERSECUTOR, PRIDIAN, SANGUISUGABOGG, SKELETON PIT, SKINDRED, SOULFLY, SPEED, THE NARRATOR, THE SONS OF HUENS, URNE sowie WOLVES IN THE THRONE ROOM.

IN FLAMES, HELLOWEEN und ARCH ENEMY zählen zu den Headlinern des SUMMER BREEZE 2026
Mit einer zweiten Bandwelle gab man zuvor insgesamt 21 neue Acts für das Event bekannt. Demnach spielen neben SAXON, die 2025 krankheitsbedingt absagen mussten, auch THY ART IS MURDER, BLACKBRAID, ALIEN ANT FARM, DAS LUMPENPACK, THUNDERMOTHER, DESERTED FEAR, BLOODRED HOURGLASS, GRAND MAGUS, SETYØURSAILS, MØL, SLOMOSA, NYTT LAND, SOULBOUND, WUCAN, FILTH, ERDLING, BRYMIR, RECTAL SMEGMA, STAM1NA sowie ZERRE auf dem Open Air 50 weitere von mehr als 130 Bands sind schon im August auf dem SUMMER BREEZE 2025 bekannt gegeben worden, darunter auch die Headliner HELLOWEEN, IN FLAMES und ARCH ENEMY.

Außerdem spielen LAMB OF GOD, AIRBOURNE, ALESTORM, VERSENGOLD, THE GHOST INSIDE, TESTAMENT, AMORPHIS, IMMINENCE, PALEFACE SWISS, ALCEST, THE BUTCHER SISTERS, ORBIT CULTURE, KIM DRACULA, DEICIDE, BROTHERS OF METAL, NORTHLANE, DARTAGNAN, BETONTOD, TERROR, DEAFHEAVEN, FUTURE PALACE, SOEN, DER WEG EINER FREIHEIT, MIRACLE OF SOUND, MUSHROOMHEAD, MUNICIPAL WASTE, TROLLFEST, SAOR, NANOWAR OF STEEL, FROM FALL TO SPRING, UNPROCESSED, MISERY INDEX, CRYPTOPSY, BRAINSTORM, PARASITE INC., EXCREMENTORY GRINDFUCKERS, OUR PROMISE, ILLDISPOSED, TEN56., 200 STAB WOUNDS, GROZA, MANNTRA, HAGGEFUGG, BLOOD COMMAND, CABAL, MITTEL ALTA, LUNA KILLS.

Das SUMMER BREEZE 2026 ist ausverkauft
Das Festivalticket kostete in der EARLY BIRD-Phase 199,99€, anschließend schlug die Karte mit 249,99€ zu Buche. Der Kartenvorverkauf startete am 18.08.2025, 18:00 Uhr, Early Bird Tickets gab es bis zum 08.09.2025, 18:00 Uhr. Mittlerweile sind jedoch alle Tickets vergriffen. Kartenbestellung auf: http://www.summer-breeze.shop

Übersicht: SUMMER BREEZE 2026 Lineup, Billing & Bands
(Stand: 19.04.2026)

Headliner:

ARCH ENEMY
EISBRECHER
HELLOWEEN
IN FLAMES

Alle weiteren Bands beim Summer Breeze 2026 in alphabetischer Reihenfolge

200 STAB WOUNDS
802
AESTHETIC PERFECTION
AIRBOURNE
ALCEST
ALESTORM
ALIEN ANT FARM
AMORPHIS
AVALANCHE EFFECT
BACKSTABBED
BETONTOD
BIZARREKULT
BLACKBRAID
BLACKTOOTHED
BLASMUSIK ILLENSCHWANG
BLOOD COMMAND
BLOODRED HOURGLASS
BORN HANGED
BRAINSTORM
BROKEN BY THE SCREAM
BROTHERS OF METAL
BRYMIR
CABAL
CÂN BARDD
CASTLE RAT
CRYPTOPSY
DARTAGNAN
DAS LUMPENPACK
DEAFHEAVEN
DECAPITATED
DEICIDE
DER WEG EINER FREIHEIT
DESERTED FEAR
DETHRONED
DIE HABENICHTSE
EIVØR
ERDLING
EXCREMENTORY GRINDFUCKERS
FILTH
FIREBORN
FIT FOR AN AUTOPSY
FROM FALL TO SPRING
FULCI
FUTURE PALACE
GHETTO JUSTICE
GRAND MAGUS
GREEN LUNG
GROZA
HACKNEYED
HÆRESIS
HAGGEFUGG
HATEBREED
HEAVEN.EXE
HEAVYSAURUS
HOPSYDIAN
I AM YOUR GOD
ILLDISPOSED
IMMINENCE
INHUMAN NATURE
INNER SPACE
KADAVAR
KATERFAHRT
KLLSIGNL
KIM DRACULA
KING NUGGET GANG
LAMB OF GOD
LOST IN HOLLYWOOD
LUNA KILLS
MANNTRA
MASSIVE WAGONS
MINUS YOUTH
MIRACLE OF SOUND
MISERY INDEX
MITTEL ALTA
MØL
MOTORJESUS
MUNICIPAL WASTE
MUSHROOMHEAD
NANOWAR OF STEEL
NECKBREAKKER
NORTHLANE
NYTT LAND
OCHMONEKS
ORBIT CULTURE
OUR PROMISE
PALEFACE SWISS
PARADISE LOST
PARASITE INC.
PERCHTA
PERSECUTOR
PHANTOM CORPORATION
PLUME
PRIDIAN
RANDALE
RECTAL SMEGMA
RODSCHA AUS KAMBODSCHA UND TOM PALME
SAOR
SANGUISUGABOGG
SAXON
SERPENTS
SETYØURSAILS
SKELETON PIT
SKINDRED
SLOMOSA
SOEN
SOULBOUND
SOULFLY
SPEED
STAM1NA
SUN EATER
TEN 56.
TERROR
TESTAMENT
THE BUTCHER SISTERS
THE GHOST INSIDE
THE NARRATOR
THE SONS OF HUENS
THORMESIS
THUNDERMOTHER
THY ART IS MURDER
TROLLFEST
UNPROCESSED
URNE
VERSENGOLD
VULVARINE
WARFIELD
WAVES LIKE WALLS
WOLVES IN THE THRONE ROOM
WUCAN
ZERRE

Source: Vampster

Die Pop Punk-Band SOKAE hat eine neue Single herausgebracht. „9 Leben“ ist auf allen gängigen Streaming-Plattformen verfügbar. Beteiligt ist hier zudem Shouter Phil Donay (MAVIS).

Zuvor veröffentlichte das Trio den Song „Band mit Katze„.

Source: Vampster

Three years after the rebirth of Flesh Field with the album “Voice Of The Echo...

Source: Side Line

Blindzeile were founded in 2016. They describe their style as basement pop, which stands for dream pop, electronica, indie and wave. The title of their fifth album “Voliere” stands for “boundaries that would be insurmountable even if you could fly”, explains David Pümpin in our May/June issue. He continues: “‘Käfig’ was able to overcome a […]

Source: Orkus

Rain Diary released their first album “The Lights Are Violent Here” in 2013. The Finnish band describes their music as “Winter Wave”. A kind of emotional synth rock. For singer Joonas Verho, “Night Church” is the first album in which he was fully involved. “It took us a little while to find our own sound […]

Source: Orkus

Dark rekindledSCHERBENTANZ“Phoenix from the Ashes“EP (Steradiant) Scherbentanz is not just an interim release, it is a clear statement: there is an inner fire blazing here that cannot be tamed. Between cold industrial sharpness and vulnerable melancholy, the EP unfolds an oppressive intensity. “Halbes Herz” dissects existential borderline experiences with almost clinical precision, while “Schrei für […]

Source: Orkus

Die Melodic Power Metal-Band SHADOWBORNE hat mit „Heaven’s Falling“ ein neues Album angekündigt. Es ist das erste Album der Schweden und beschäftigt sich mit Ehre, Verbannung, inneren Konflikten und dem Preis des Ehrgeizes.

„Heaven’s Falling“ wurde von Kristoffer Göbel (SIX FOOT SIX) produziert und von Christoffer Borg (ART NATION, SIX FOOT SIX) bei Far Beyond Productions gemixt und gemastert. Das Cover-Artwork stammt von Alessandro Conti (TWILIGHT FORCE, TRICK OR TREAT). Vorab gibt es den Track „High And Low“ zu hören.

SHADOWBORNE Line-Up:
Eira Shadowborne – lead and backup vocals
The Warden – guitar, keyboards, backup vocals
The Oathbearer – lead guitar
The Keeper – bass
The Warbringer – drums

SHADOWBORNE „Heaven’s Falling“ Tracklist
01 Winter Is Coming (Heims Advenit)
02 High And Low (Audio bei YouTube)
03 Wolf And The Queen
04 Custodians
05 Hold The Door
06 Heaven’s Falling (Dragons‘ Hymn)
07 Stranger To Myself
08 The Wall
09 Raven
10 End Of The World

Source: Vampster

Die Symphonic Metal-Band ANTHEA hat mit dem Lyric-Video zu „Wanderer’s Quell“ eine dritte Single ihres kommenden Albums „Beyond The Dawn“ veröffentlicht. Der Song beschäftigt sich mit den Themen Befreiung, Selbstfindung sowie emotionale Widerstandsfähigkeit undfängt den Moment ein, in dem man sich von belastenden Bindungen befreit und sich persönlichen Wahrheiten stellt, was letztendlich zu Erneuerung und innerer Stärke führt.

Wenige Wochen zuvor hat die Band mit „Awakening (Song For Spring)“ eine zweite Vorab-Single des Albums veröffentlicht. Textlich greift der Song auf die Symbolik des saisonalen Wandels zurück. Der Frühling ist mehr als nur Kulisse, er fungiert als Metapher für Neukalibrierung und wiedergewonnenen Schwung.

„Beyond The Dawn“ ist nach „Illusion“ (2020) und „Tales Untold“ (2022) das dritte Album der US-Amerikaner aus Los Angeles und wird am 17. April 2026 via Rockshots Records erscheinen.

Vorab gibt es zu „Phantom in the Masquerade“ einen Video-Clip. Der Song beschäftigt sich mit dem Gefühl, unsichtbar zu sein, obwohl man von anderen umgeben ist, und übersetzt emotionale Isolation in eine kraftvolle und bewegende musikalische Erzählung.

ANTHEA Line-Up:
Diego Valadez: Lead Vocals, Keyboards
Juan Pina: Rhythm Guitars, Harsh Vocals
Marcos Mejia: Lead Guitars
Gabby Hawk: Bass
Peter Vasquez: Drums

ANTHEA „Beyond The Dawn“ Tracklist
01. Beyond The Dawn – 4:13
02. Phantom in the Masquerade – 3:32 (Video bei YouTube)
03. The Lost Soul – 3:44
04. Awakening (Song for Spring) – 4:16 (Lyric-Video bei YouTube)
05. Bygone Age (Chicxulub) – 4:03
06. From Shadows to Light – 4:40
07. Crystal Moon – 4:11
08. Wanderer’s Quell – 3:53 (Lyric-Video bei YouTube)
09. Whispers of the Heart – 4:46
10. Duality of Gaia – 4:12
11. Burnin’ in the Third Degree (TAHNEE CAINE AND TRYANGLZ cover) – 3:38

Source: Vampster

Die Heavy Metal-Band CRYING STEEL hat mit „Agent Steel“ ein neues Album angekündigt. Es ist das fünfte Album der Italiener aus Bologna, deren Gründung als Band schon Anfang der 80er-Jahre erfolgte. Release-Termin ist der 26. Juni 2026 via Pride & Joy Music. Vorab gibt es zu „Just Played On“ ein Lyric-Video.

CRYING STEEL Line-Up:
Tiziano „Hammerhead“ Sbaragli (vocals)
Franco Nipoti (guitar)
Paolo Nocchi (guitar)
Marco „Ziro“ Zirondelli (bass)
Luca Ferri (drums)

CRYING STEEL „Agent Steel“ Tracklist
01-The Arrival
02-You got the Look
03-Under Cover
04-Just Played On (Lyric-Video bei YouTube)
05-To Remember
06-Coming Home
07-My Heart Steel Rocks
08-Queen of Grinder
09-You Steal my Soul
10-No One’s Crying

Source: Vampster

Die Hardcore-Band SOUTHPAW FLHC hat einen Labeldeal bei Spinefarm Records unterschrieben. Erstes Ergebnis dieser Zusammenarbeit ist am 31. Juli 2026 der Release des neuen Albums „The Standard“. Mit „Rolling Stone“ hat die Band nun den Opener als Video-Clip veröffentlicht.

„‚Rolling Stone‘ beschäftigt sich mit der Realität eines rasanten Lebens auf Tour, auf der Suche nach dem eigenen Lebenszweck“, erklärt die Band. „Geliebte Menschen und Teile von sich selbst auf diesem Weg zu verlieren, gehört dazu. Auf dem Weg zu seinem Lebenszweck fühlt sich der Aufstieg endlos an, doch die Zeit läuft weiter. Aber als Mann muss man diesen Weg gehen, um seinen eigenen Pfad und sein Vermächtnis zu schaffen. Zu Ehren des Großvaters von Frontmann Daryn Lamontagne. Ruhe in Frieden, Pops.“

Die erste Vorab-Single war „Torches„.

„Um ein Vorbild zu sein, muss man selbst vorbildlich leben und standhaft bleiben. ‚Torches‘ erinnert uns daran: Vermächtnisse werden nicht vererbt, sie werden geschaffen“, sagt Frontmann Daryn LaMontagne.

Die Band hat mit „TTG“ eine weitere Single veröffentlicht.

„“TTG“ ist ein Statement über Disziplin, die durch Widrigkeiten geschmiedet wurde“, erklärt die Band. „Im Kern untersucht der Song die Denkweise, die erforderlich ist, um zu überleben und zu führen. Es zeigt die Stärke, die durch Druck, Verlust und Isolation aufgebaut wird. Das Erleben und Wachsen durch großen Schmerz und Verlust wird zur Grundlage für den Aufbau eines Vermächtnisses, das den Test der Zeit bestehen wird. Dieser Song trennt diejenigen, die reden, von denen, die handeln, und zeigt gleichzeitig mentale und physische Stärke als den ultimativen Vorteil in jeder Situation.“

SOUTHPAW FLHC Line-Up:
Daryn Lamontagne (vocals)
Alan King (guitar)
Marc Laroche (bass)
Harrison Linder (drums)

SOUTHPAW FLHC „The Standard“ Tracklist
01 Rolling Stone (Video bei YouTube)
02 Run Game
03 TTG (Video bei YouTube)
04 Nail In The Coffin
05 The Gavel
06 Torches (Video bei YouTube)
07 The Path (Feat. Eric Ellis)
08 Play The Fool
09 The Standard
10 DTWD

Source: Vampster

Die Alternative Hard Rock-Band AMONGST LIARS hat mit „Repair Myself“ eine neue Single mitsamt Video-Clip veröffentlicht. Zuvor haben die Briten, bei denen ab sofort Gitarrist Leo Burdett auch für den Gesang verantwortlich ist, zwei Alben veröffentlicht.

AMONGST LIARS Line-Up:
Leo Burdett (guitar/lead vocals)
Ross Towner (bass)
Brummeo (synth/keys)
Adam Oarton (drums)

AMONGST LIARS „Repair Myself“ (Video bei YouTube)

Source: Vampster

Die Gothic Metal-Band CREMATORY hat mit „Greatest Hits (English Hymns & Deutsche Hymnen)“ eine neue Best Of-Sammlung angekündigt. Passend zum 35-jährigen Jubiläum wird die Compilation am 15. Mai 2026 via ROAR erscheinen. Zusätzlich gibt es nach „Born“ mit „Blind“ einen weiteren Video-Clip.

CREMATORY Line-Up:
Felix Stass – Vocals
Rolf Munkes – Guitar
Oliver Revilo – Bass
Katrin Jüllich – Keyboards, Samples
Markus Jüllich – Drums, Programming

CREMATORY „Greatest Hits (English Hymns & Deutsche Hymnen)“ Tracklist
LP “English Hymns”:

The Eyes Of Suffering
Shadows Of Mine
Tears Of Time
Lost In Myself
For Love
Fly
The Fallen
Greed
Pray
Shadowmaker
Ravens Calling
Rise and Fall
Inglorious Darkness
Destination
The Future Is A Lonely Place
Born (Exclusive Bonus Track) (Video bei YouTube)
Wrong Side of the Mirror (Exclusive Bonus Track)

LP „Deutsche Hymnen“:

Ist Es Wahr
Ewigkeit
Tick Tack
Kaltes Feuer
Höllenbrand
Kein Liebeslied
Auf Der Flucht
Haus mit Garten
Falsche Tränen
Kommt Näher
Virus
Tränen der Zeit
Trümmerwelten
Welt Aus Glas
Das Letzte Ticket
Blind (Exclusive Bonus Track) (Video bei YouTube)
Flammenmeer (Exclusive Bonus Track)

CREMATORY Tourdaten 2026
Apr 25 – Hartenrod, DE – Hinterland Metal Meeting
May 01 – Andernach, DE – Metal Days Festival
May 02 – Bad Friedrichshall, DE – Lemmys Bar & Liveclub
May 14 – Mannheim, DE – 7er Club
May 15 – Erfurt, DE – From Hell
May 16 – Zwickau, DE – Club Seilerstrasse
May 17 – Potsdam, DE – Lindenpark
May 22 – Oberhausen, DE – Kulttempel
Jun 04 – Selb, DE – Rock Club
Jun 05 – Salzburg, AT – Rock House
Jun 07 – Pilsen, CZ – Metal Fest
Jun 25 – Oschersleben, DE – Metal Dayz Festival
Jun 26 – Leipzig, DE – Hellraiser
Jul 04 – Mülheim / Ruhr, DE – Castle Rock Festival
Jul 31 – Wacken, DE – Wacken Open Air
Aug 22 – Pindelo Dos Milagres, PT – MMOA Festival
Aug 28 – Barcelona, ES – Ripollet Rock Festival

Source: Vampster

Mit „Diabolical Death Mass“ wird am 24. April 2026 via Osmose Productions das neue Album der Black / Thrash Metal-Band BEWITCHED erscheinen. Es ist das sechste Album der Schweden rund um Marcus E. Norman (NAGLFAR) und das erste neue Album seit 20 Jahren („Spiritual Warfare„).

BEWITCHED „Diabolical Death Mass“ Tracklist
1 – Sanguinis Altare (intro) (0:39)
2 – Diabolical Death Mass (3:19)
3 – Into the Fire (2:29)
4 – Crossing the Styx (3:20)
5 – Black Spells & Unclean Spirits (3:43)
6 – (Fear the) Revenge of the Ripper (3:50)
7 – By Satan Enslaved (3:52)
8 – Vicious and Wild (3:08)
9 – The Witch Spell (2:44)
10 – Those of the Devil Born (2:48)
11 – Enforcer of Evil (3:55)

Source: Vampster

VICTORIUS veröffentlichten am 17. April 2026 das Album „World War Dinosaur“. Zur neuen Platte erklärt die Band:

Mit „World War Dinosaur“ haben wir uns noch intensiver mit dem Thema des heiligen Dinosaurierkriegs auseinandergesetzt und einen stärkeren militärischen Bezug hinzugefügt“, kommentiert die Band. „Es ist das epischste und hymnischste Album, das wir je geschrieben haben – 100 % Victorius, aber größer, kompakter und intensiver. Wir haben noch nie so hart an einem Album gearbeitet. ‚Nur mehr ist mehr‘, und dieses Mal haben wir alles gegeben!“

Wer jetzt noch Bock hat reinzuhören, findet bereits Songs online, darunter die Videos zu „Kingdom Of The Strong“ und „Brachio Bazooka Battalion“ und neuerdings auch zum Titeltrack:

Als erste Single teilte die Band schon vor Wochen „Dino Race From Outer Space„, außerdem gibt es „Raptor Squad Attack“ vorab zu hören.

VICTORIUS „World War Dinosaur“ Tracklist

Kingdom of the Strong (Video bei YouTube)
World War Dinosaur (Lyric-Video bei YouTube)
Dino Race From Outer Space (Video bei YouTube)
Raptor Squad Attack (Video bei YouTube)
Brachio Bazooka Batalion (Video bei YouTube)
March to War
Evil Mean Megalodon
Dino Power Resistance
Prehistoric Panzer Power
Lazer Ninja Thunderstorm
Golden Glory

Lost Legacy

Source: Vampster

Die Deathcore-Band CASTIEL hat mit „All Returns to Hollow and Silence“ eine neue EP angekündigt. Die neues Scheibe der Österreicher aus Klagenfurt erforscht die sich wandelnde Beziehung zwischen zwei zentralen Protagonisten und zeichnet eine Reise nach, die von Spannungen, Wandlungen und emotionalen Konflikten geprägt ist. Dabei wurde subtil Inspiration aus der Geschichte von World of Warcraft geschöpft, insbesondere aus den Handlungssträngen von Arthas Menethil und Jaina Proudmoore.

„All Returns to Hollow and Silence“ wird am 24. Juli 2026 via Seek and Strike erscheinen. Vorab gibt es zum Opener „Act I: Defile // Denounce“ einen Video-Clip.

CASTIEL „All Returns to Hollow and Silence“ Tracklist
1. Act I: Defile // Denounce (Video bei YouTube)
2. Act II: A Festering Wound
3. Act III: Vile Spirits
4. Act IV: Empty Throne

Source: Vampster

Die Modern Heavy Metal-Band CRIMSON DAY hat einen Labeldeal bei WormHoleDeath Records unterschrieben. Dieser Deal sieht den Release des neuen Albums „Dark Dimension“ vor, welches am 22. Mai 2026 erscheinen wird. Es ist das vierte Album der Finnen und beschäftigt sich mit Themen wie inneren Konflikten, alternativen Realitäten und den Schatten, die das menschliche Dasein prägen. Mit „Hexed“ gibt es nun die zweite Vorab-Single.

„Dark Dimension“ wurde von Jussi Kulomaa gemixt und von Svante Forsbäck gemastert. Mit dem Video zu „False Prophet“ gibt es seit März die erste Vorab-Single. Der Song thematisiert den Missbrauch des Glaubens und jene Personen, die den Glauben als Mittel zur Kontrolle einsetzen. Seine Botschaft ist klar: Hinterfrage, was dir gesagt wird, vertraue deinem eigenen Verstand und weigere dich, blind zu folgen.

CRIMSON DAY Line-Up:
Milka Uusitalo – vocals
Ari Balzar – lead guitar
Janne Rantanen – guitar/screams
Jesse ”Kämy” Kämäräinen – bass
Janne Ollikainen – drums/percussions

CRIMSON DAY „False Prophet“ (Video bei YouTube)

CRIMSON DAY „Hexed“ (Video bei YouTube)

Source: Vampster

-> >;MESH reflektieren unter anderem das Zeitalter der postfaktischen Lügen im Titel ihres neuen Albums "The Truth Doesn't Matter". Damit wird auch der dunkle Unterton erklärbar, der wiederholt in ihren neuen Songs erscheint. Doch es spiegelt sich auch eine Wahrheit wider, nämlich die unbestreitbare Tatsache, dass das britische Duo über ein beinahe unheimliches Talent verfügt, ebenso elegante wie packende elektronische Hits zu schreiben. "The Truth Doesn't Matter" detoniert wie ein funkelndes Feuerwerk am Musikfirmament und nimmt dabei subtil Bezug auf drei Jahrzehnte elektronischer Sounds, die von GIORGIO MORODER, YAZOO und DEPECHE MODE über GARBAGE und MASSIVE ATTACK bis hin zu zeitgenössischen Künstlern reichen. Gleichzeitig bewahren MESH stets ihre auf Anhieb erkennbare, einzigartige musikalische Identität. Ihr charakteristisches Klangbild haben die Engländer seit den fulminanten Anfängen in den frühen Neunzigern kultiviert. Mit "The Truth Doesn't Matter" erklimmen MESH weitere Sprossen auf der Leiter zum Himmel der elektronischen Musik. Jeder einzelne Song wurmt sich unerbittlich ins Ohr und bleibt dort stecken, was zu spontanem Mitpfeifen der Melodien, lautstarkem Mitsingen der eingängigen Refrains und akutem Tanzdrang führt. Warnhinweis: "The Truth Doesn't Matter" ist hochgradig ansteckend und kann bei wiederholter Anwendung zu einem glücklicheren Leben führen!-> >;
-> >;
Tracklist:-> >;
01. The Truth Doesn't Matter-> >;
02. A Storm Is Coming-> >;
03. I Lost A Friend Today-> >;
04. Polygraph-> >;
05. Trying to Save You-> >;
06. Bury Me Again-> >;
07. I Bleed Through You-> >;
08. Kill Us With Silence-> >;
09. 1031030-> >;
10. This World-> >;
11. Exile-> >;
12. Everything As It Should Be-> >;
13. Hey Stranger-> >;
14. Cipher-> >;
15. Not Everyone Is Lonely-> >;
16. Be Kind-> >;
-> >;
Bonus tracks (only artbook and box):-> >;
01. This World (Redux Instrumental)-> >;
02. Hey Stranger (Radio Version)-> >;
03 .Lone Wolf -> >;
04. Exile (Single Version)-> >;
05. Michelle -> >;
06. Hey Stranger (Straight Mix)-> >;
07. Takes Sides With Me-> >;
08. Exile (Extended Version)-> >;
09. This World (Redux)

Source: Prophecy

Die Rockband STAIRWAY TO VIOLET veröffentlicht am 29. Mai 2026 ihr Debütalbum „Invictus“, nun hat die Band ihre Coverversion von THE RASMUS „In The Shadows“ geteilt:

Reinhören kann man in die erste Single „Let It Go“:

 

STAIRWAY TO VIOLET sind ein Bandprojekt um Schauspieler und Musiker Béla Klentze, der als  Elfjähriger einen „Tatort“ drehte und anschließend im Oscar-prämierten Kinofilm „Nirgendwo in Afrika“ mitwirkte. Parallel zu seiner Schauspielausbildung wurde Klentze im Alter von 16 Jahren das Gesicht des Deutschen Disney Channels und spielte in den USA die Hauptrolle in der Sitcom „Disney’s kurze Pause“. Es folgten Hauptrollen in mehreren Kino- und TV-Filmen und Serien.

 

STAIRWAY TO VIOLET Line-up: 

Béla Klentze: Composition & Lead Vocals
Arne Rudolf: Screamer
Christoph Weller: Drummer
Patrick Koch: Bass
Marco Buscher: Guitar

Source: Vampster

-> >;Mit "The Machine in the Ghost" erreichen HAUJOBB den beeindruckenden Meilenstein des zehnten Studioalbums. Auch ihr neuestes Werk unterscheidet sich von all seinen Vorgängern. Das derzeit in Leipzig residierende Duo verweigert sich weiterhin standhaft jeder Wiederholung. "The Machine in the Ghost" unterscheidet sich bereits durch die Verwendung von Feldaufnahmen, um die Sounds für dieses Album zu erzeugen. Um die gewünschten Effekte zu erzielen, haben HAUJOBB bewusst auf eine Mischung aus Software und Hardware gesetzt – letzteres in Form von mit Alltagsgegenständen erzeugten Tönen. Diese symbolische Anspielung auf eine Zeit, in der es weniger Software und mehr analoges Drehen an den Reglern gab, ergänzt das Thema von "The Machine in the Ghost" um einen Hauch von Retro-Feeling – ohne jede nostalgische Verklärung. Das Album dreht sich um die spannungsgeladene Beziehung zwischen analog und digital, Geist und Materie. Als sich HAUJOBB im ostwestfälischen Bielefeld zunächst zu einem Trio formierten, kamen ihre Haupteinflüsse noch aus der Vancouver-Schule des Industrial – und speziell SKINNY PUPPY sowie FRONT LINE ASSEMBLY. Dies ist auf ihrem ersten Album "Homes lt; Gardens" (1993) noch hörbar, doch schon bald wurden HAUJOBB selbst als Aushängeschilder eines modernen elektronischen Industrial-Sounds angesehen. Auf den folgenden Alben "Freeze Frame Reality" (1995) und "Solutions for a Small Planet" (1996) entfernten sich die Deutschen zunehmend von den kanadischen Einflüssen, indem sie damit begannen, IDM (Intelligent Dance Music) mit Industrial und EBM zu verschmelzen. Damit katapultierten sich die Deutschen mitten in die internationale Szene und verschafften sich sogar in den USA einen Kultstatus. Auch nachdem HAUJOBB zum Duo mutiert waren, blieben sie einflussreich und insbesondere ihr 2011 in Eigenregie veröffentlichtes Album "New World March" gilt als weitere Großtat. Mit "The Machine in the Ghost" schlagen HAUJOBB ein neues spannendes Kapitel in ihrer bemerkenswerten Karriere auf. Unmittelbar zu Beginn der nächsten industriellen und kreativen Revolution, die der rasante Aufstieg der künstlichen Intelligenz auszulösen verspricht, legen HAUJOBB ihre metaphorischen musikalischen Finger erneut direkt an den Puls der Zeit.-> >;
-> >;
Tracklist:-> >;
01. Uncanny Valley-> >;
02. Uselessness-> >;
03. In The Headlights-> >;
04. Under The Gun-> >;
05. Tommorrow-> >;
06. The Internation-> >;
07. Opposition-> >;
08. Singularity-> >;
09. Mass-> >;
10. While It Rains-> >;
-> >;
Bonustracks (nur Artbook)-> >;
01. In The Headlights (Extended Remix)-> >;
02. In The Headlights (Qual Tech Support Mix)-> >;
03. Mass (Hammered)-> >;
04. Uselessness (Quiet)-> >;
05. Opposition (ACTORS Remix)-> >;
06. Uselessness (Absolute Body Control Remix)-> >;
07. The Internation (Chrome Corpse Remix)-> >;
08. Opposition (Storm Remix)-> >;
09. Singularity (Agent Side Grinder Remix)-> >;
10. Mass (Tribute)-> >;
11. Opposition (Thorofon Remix)-> >;
12. Uselessness (Loud)

Source: Prophecy

-> >;DERO GOI kehrt mit einem Paukenschlag zurück! Der ehemalige OOMPH!-Frontmann liefert mit "1984" ein bis zum Rand mit Synthie-Hits vollgepacktes Doppelalbum ab. Das Debüt seiner Solo-Karriere ist zugleich sowohl in musikalischer als auch lyrischer Hinsicht ein starkes Statement zu seiner künftigen Ausrichtung als Künstler. "1984" bietet eine faszinierende Verschmelzung von feinen Retro-Synth-Sounds, EBM und Synth-Wave mit zeitgenössischen elektronischen Elementen, die sogar mit einer Prise seines früheren Lebens als Rock- und Metal-Musiker gewürzt ist. DERO GOI, der schon immer als herausragender Songwriter gefeiert wurde, hat sein musikalisches Handwerk noch weiter verfeinert. Die Songs dieses umfangreichen Werks werden ihre Hörer zum Tanzen und Mitsingen bringen und sich als Ohrwürmer in den Köpfen festsetzen, wo sie noch jahrelang feiern. DERO GOI bleibt dabei seinem unbeugsamen Willen treu, als nonkonformistischer Künstler zu arbeiten. Sein Coming-out als wiedergeborener Christ, der jeder organisierten Religion nach wie vor kritisch gegenübersteht, und seine libertäre politische Einstellung haben ein breites Spektrum von Reaktionen hervorgerufen. Dazu gehören leider auch massive Hindernisse bei der Suche nach einem Label und einem Booking-Agenten. Zudem musste der Künstler erleben, dass bereits bestätigte Konzerte nur aufgrund seiner Meinung wieder abgesagt wurden. Das wirft die unbequeme Frage auf: Wie tolerant ist eigentlich eine Szene, die sich rühmt, für jede Gesellschaftsschicht und jeden Lebensstil offen zu sein, wenn diese Werte einer kritischen Probe unterzogen werden? Natürlich haben auch Worte Konsequenzen und jede Freiheit hat ihre Grenzen, aber was ist mit einem Künstler, der fest auf dem Boden der Verfassung seines Landes steht und keine Gesetze bricht? Beinhaltet Freiheit nicht auch das Recht auf Widerspruch gegen den Zeitgeist? Dass DERO GOI bei Themen eine andere Meinung vertritt, ist kein Verbrechen. Bevor der Musiker, der am 16. April 1970 als Stephan Musiol in Wolfsburg geboren wurde, im Jahr 1989 OOMPH! gründete, spielte er bereits im Alter von 15 Jahren in einer Band mit seinem Freund Thomas Döppner (alias OOMH!-Gitarrist und Mitbegründer Crap), als beide noch Gymnasiasten waren. Seine musikalischen Einflüsse zeigen einen offenen Geist für stilistische Vielfalt. DERO GOI zählt unter anderem D.A.F., NITZER EBB, FRONT 242, THE CURE, FAITH NO MORE, KILLING JOKE, EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN, AC/DC, DEPECHE MODE, EXTRABREIT, KRAFTWERK, THE BEATLES, ELVIS PRESLEY und ABBA zu seinen musikalischen Vorbildern. DERO GOI hat mit seinem neuen Werk einen Weg eingeschlagen, der elektronischer ist als die meisten seiner bisherigen Songs. "1984" ist das Zeugnis eines Künstlers, der sich einer breiten Palette diverser Einflüsse bedient, der aber zugleich auch seine weithin respektierte Fähigkeit, äußerst eingängige Melodien zu schreiben, noch weiterentwickelt hat. Was auch immer die Hörer von diesem massiven Beitrag zur elektronischen Szene halten werden, DERO GOI wird sich als Sänger und Künstler nie den Mund verbieten lassen. Liebt oder hasst "1984" – aber was auf diesem Album zu hören ist, wird immer zu 100% DERO GOI bleiben!-> >;
-> >;
Tracklist CD:-> >;
01. The First Stone-> >;
02. Whistleblower-> >;
03. (What If God Was) One Of Us-> >;
04. Being Alive-> >;
05. Resurrected-> >;
06. Nah Nah Nah-> >;
07. The Great Reset-> >;
08. 322-> >;
09. Shitstorm-> >;
10. Clickbait-> >;
11. Saturday-> >;
12. A Long Way Out-> >;
13. It Is Finished-> >;
14. Game Boy-> >;
15. 1984-> >;
16. Under The Bridge-> >;
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Tracklist Artbook und LP:-> >;
01. The First Stone-> >;
02. Whistleblower-> >;
03. Resurrected-> >;
04. Clickbait-> >;
05. Learning Deutsch-> >;
06. Being Alive-> >;
07. It Is Finished-> >;
08. The Great Reset-> >;
09. The Devil Is A Liar-> >;
10. 322-> >;
11. Shitstorm-> >;
12. 1984-> >;
13. (What If God Was) One Of Us-> >;
14. Saturday-> >;
15. Nah Nah Nah-> >;
16. Friendly Fascism-> >;
17. Under The Bridge-> >;
18. Trance-> >;
19. Unmasked-> >;
20. Archangels-> >;
21. Game Boy-> >;
22. JC-> >;
23. A Long Way Out

Source: Prophecy

-> >;Mit ihrem zweiten, im Jahr 1999 veröffentlichten Album "The Point at Which It Falls Apart" gelang MESH ein Durchbruch – sowohl bei den Kritikern als auch in künstlerischer und kommerzieller Hinsicht. Im 25. Jubiläumsjahr des Werkes, veröffentlichen MESH ihren lange vergriffenen Meilenstein in einer exklusiven, randvoll mit Bonus-Material erweiterten Artbook Edition neu. Die britische Dark Synthpop Band wurde im Jahr 1991 gegründet, als Sänger und Gitarrist Mark Hockings und Keyboarder und Sänger Richard Silverthorn bei einem Konzert Freundschaft schlossen und musikalische Gemeinsamkeiten entdeckten, die zur Gründung von MESH führten. Diese künstlerische Partnerschaft hat seitdem das Vermächtnis von MESH bestimmt. Die sprudelnde kreative Synergie von MESH entsteht seit den Anfangstagen aus einer stark komplementären Rollenverteilung: Richard Silverthorn komponiert die Musik, während Mark Hockings aufrüttelnde und tiefgründige Texte verfasst, die den Klangwelten Emotionen und Tiefgang verleihen. Die musikalische Reise von MESH begann mit der Veröffentlichung der "Fragile" EP im Jahr 1994 und dem Debütalbum „In this Place Forever“ im Jahr 1996. Die Major-Veröffentlichung von "Who Watches over Me" im Jahr 2002 katapultierte MESH erneut ins Rampenlicht und markierte einen weiteren Höhepunkt ihrer illustren Karriere. Eine Welle der Popularität in ganz Europa, und insbesondere in Deutschland, ließ die britische Band auf allen Festival-Billings weiter nach oben steigen. "Automation Baby" (2013) erreichte Platz 33 der deutschen Albumcharts und dominierte die Alternative Charts in ganz Europa. Mit "Looking Skyward" (2016) kletterten MESH in noch größere Höhen und erreichten Platz 12 der deutschen Charts. Aktuell arbeiten Mark Hockings und Richard Silverthorn am nächsten MESH-Studioalbum. Um ihren langjährigen aber gerade auch jüngeren Fans die Wartezeit zu verkürzen, macht das Duo sein lange Zeit ausverkauftes und heiß begehrtes zweites Album "The Point at Which It Falls Apart" in einer sorgfältig remasterten Version wieder erhältlich.-> >;
-> >;
Tracklist:-> >;
CD1-> >;
01. I Fall Over-> >;
02. Self Healing Lie-> >;
03. People Like Me (WIth This Gun)-> >;
04. Needle In A Bruise-> >;
05. These Empty Rooms-> >;
06. It Scares Me-> >;
07. The Damage You Do-> >;
08. Fallen-> >;
09. My Defender-> >;
10. Is Nothing Sacred-> >;
11. My Saddest Day-> >;
12. Not Prepared-> >;
CD2-> >;
01. People Like Me (With this Gun) (Alt.MESH.Mix)-> >;
02. It Scareas Me (Mesh Remix)-> >;
03. Not Prepared (Radio Version)-> >;
04. The Damage You Do (Perfect Porno Remix)-> >;
05. Safe WIth Me (Snare's Epic Edit)-> >;
06. People Like Me (With this Gun) (Extended Shotgun)-> >;
07. It Scares Me (Mesh Locarno Mix)-> >;
08. Not Prepared (Mesh Club Mix)-> >;
09. This Without You (Fallen Mix)-> >;
10. It Scares Me (Fearful)-> >;
11. Not Prepared (Blowhole Mix)

Source: Prophecy

-> >;Mit ihrem Debütalbum "Alpha State" liefern OMEN CODE den Sound der Zukunft – und die Zukunft ist finster und hart! Die musikalische Zukunft des internationalen Duos baut zudem fest auf dem Fundament der Vergangenheit auf. Ihr Sound, der zweifellos die Tanzflächen füllen wird, kombiniert die dunkle, kalte Präzision von Mid-Tempo FRONT LINE ASSEMBLY Tracks mit den cineastischen Klanglandschaften von John Carpenters elektronischer Musik. Dadurch erleben die klassisch-düsteren Atmosphären der 80er Jahre ein Comeback und zugleich entsteht auch ein frischer, neuer Sound. OMEN CODE waren ursprünglich als einmaliges Projekt des englischen Musikers Kevin Gould gedacht. Der Ingenieur, Programmierer und Texter war zusammen mit Sean Bailey und Ian Hicks ein Mitglied beim kultigen Industrial-EBM UK-Trio JOHNSON ENGINEERING CO., mit denen er im Jahr 1988 das Album "Unleash" veröffentlichte. Anschließend gründete Gould zusammen mit Ian Taylor die Electro-Industrial-Band ELECTRO ASSASSIN. Als er den Sänger und Texter Agi Taralas aus einer Vielzahl von Bewerbungen für die Position des Frontmanns auswählte, erwies sich die Chemie zwischen den beiden Künstlern als derartig produktiv und stark, dass Gould und Taralas gemeinsam beschlossen, OMEN CODE zu einer dauerhaften Kollaboration zu machen, mit der sie auch Live-Auftritte absolvieren wollen. Taralas hatte bereits in einem gemeinsamen Projekt mit dem deutschen Elektronikmusiker Stefan Böhm erste Spuren in der Szene hinterlassen. Unter dem Namen OUR BANSHEE brachten die zwei im Jahr 2017 das Album "4200" heraus. OMEN CODE bieten mit ihrem grandiosen Debütalbum "Alpha State" die perfekten Klanglandschaften, sowohl um sich in düsteren Träumen mit futuristischen Bildern und cineastischen Visionen zwischen Blade Runner und Westworld zu verlieren als auch um sich zu düsterer Elektronik auf der Tanzfläche in eine bewegte Trance zu versetzen.-> >;
-> >;
Tracklist:-> >;
01. Isolate-> >;
02. Deform-> >;
03. Dead Zone-> >;
04. Ultra Fear-> >;
05. Apartment 213-> >;
06. Submerge-> >;
07. Tensor-> >;
08. Atrophy-> >;
09. Incubate-> >;
10. Contagion-> >;
11. Paralyze-> >;
12. Brutal + Pure-> >;
-> >;
Bonus tracks:-> >;
01. Reform-> >;
02. Contaminate-> >;
03. Pulsar-> >;
04. Sensor-> >;
05. Isolation-> >;
06. Hybrid-> >;
07. Paralyzed-> >;
08. Pure + Brutal

Source: Prophecy

-> >;DIE KRUPPS hatten die EP "Will nicht – MUSS! / On Collision Course" ursprünglich als limitiertes Sammlerstück in Form einer handnummerierten CD für ihre Europatournee 2025 aufgelegt. Doch aufgrund der hohen Nachfrage erweitern die deutschen Industrial Metal und EBM Pioniere die erhältlichen Formate noch um limitierte Vinyl-Editionen. Die EP enthält unter anderem Gastbeiträge und Remixe von prominenten Musikern renommierter Acts wie MINISTRY, mit denen DIE KRUPPS Anfang 2025 erfolgreich in den USA und Kanada unterwegs waren. Die beiden namensgebenden neuen Tracks der EP gewähren jedoch eine Vorschau auf das nächste Album der KRUPPS, das Anfang 2026 erscheinen soll. DIE KRUPPS haben seit ihrer Gründung die Entwicklung der elektronischen Musikszene in Deutschland maßgeblich mitgeprägt und weltweit für Aufsehen gesorgt. Und sie sind noch lange nicht satt. DIE KRUPPS bereiten sich darauf vor, mit ihrem kommenden neuen Studioalbum erneut die Welt zu begeistern. Seit 45 Jahren stehen DIE KRUPPS für musikalische Innovation, Leidenschaft und Kompromisslosigkeit. Was Jürgen Engler als treibende kreative Kraft und Komponist und der visionäre Texter und Klangkünstler Ralf Dörper geschaffen haben, wobei diese Rollen in der Band nie eindeutig verteilt waren, ist mehr als nur Musik – es ist eine Bewegung – ein Soundtrack für Rebellion und Veränderung, der die Grenzen zwischen EBM, Industrial und Metal durchlässig gemacht hat. Zuletzt stießen noch der außergewöhnliche Schlagzeuger Paul Keller sowie als neuester Zugang der Gitarrist Dylan Smith, bekannt aus seiner Zeit bei den legendären THE SISTERS OF MERCY, zur Besetzung hinzu. Smith bringt frischen Wind und eine besondere Dynamik in die Gruppe und hebt den ohnehin schon kraftvollen Sound der Band auf ein neues Niveau. In ihrem 45. Jubiläumsjahr präsentieren DIE KRUPPS mit der EP "Will nicht – MUSS! / On Collision Course" einen ersten Vorgeschmack auf die musikalischen Leckerbissen, die noch kommen werden! -> >;
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Tracklist:-> >;
1. Will nicht - MUSS!-> >;
2. On Collision Course-> >;
3. Schattenzeit-> >;
4. On Collision Course-> >;
5. Will Nicht - MUSS!-> >;
6. I Am The Storm

Source: Prophecy

-> >;Finstere Töne und musikalische Härte waren schon immer ein fester Bestandteil des Industrial-Genres. FLESH FIELD gehen noch einen Schritt weiter, indem sie ihrem unverwechselbaren Sound cineastische Orchesterelemente hinzufügen. Auf ihrem sechsten Album – das im Jahr 2011 in Eigenregie veröffentlichte Instrumentalalbum "Tyranny of the Majority" mitgezählt – zeigt die US-Industrial-Band eine wahrhaft meisterhafte Beherrschung ihres Metiers. "On Enmity" durchdringt ein Gefühl von harter, kalter Wut. Angesichts der aktuellen Weltlage und einem Künstler, der einen Master-Abschluss in Internationaler Politikwissenschaft mit dem Schwerpunkt Terrorismusbekämpfung erworben hat, ist das kaum verwunderlich. Thematisch kehrt Bandkopf und Vordenker Ian Ross zu seinen ursprünglichen Themen zurück. "On Enmity" beschäftigt sich mit posttraumatischen Zuständen und Missbrauch –sowie dem menschlichen Vermögen, dies ohne eine Aussicht auf Erleichterung oder Erlösung zu überleben. Mit "On Enmity" projizieren FLESH FIELD ihren charakteristischen Sound in die Gegenwart und Zukunft. Egal ob die massiven Beats des Albums über Kopfhörer direkt in die Schädel hämmern oder ihre magnetische Anziehungskraft unwiderstehlich auf die Tanzflächen locken, auf "On Enmity" präsentieren sich die hörbar gereiften und erfahrenen FLESH FIELD in Bestform!-> >;
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Tracklist:-> >;
01. Omnicide-> >;
02. Indestructible-> >;
03. Ballad Of The Renegade-> >;
04. Matthew 7 1-> >;
05. Cruelty As Artistry-> >;
06. The Devil You Know-> >;
07. To War With The Tempest-> >;
08. Supplication-> >;
09. Molten Resolve-> >;
10. Unwanted-> >;
11. We Will Be Forgotten-> >;
12. A Boy Named Resurrection-> >;
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Bonustracks (nur Artbook):-> >;
01 Hegemony feat. Tom Shear-> >;
02 Molten Resolve 16 Volt Remix-> >;
03. Supplication Lost Signal Remix-> >;
04. Ballad Of The Renegade Mildreda Remix-> >;
05. Unwanted (Orchestral)-> >;
06. We Will Be Forgotten Schneider Remix-> >;
07. Supplication Omen Code Remix

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-> >;Nach 20 Jahren kehrt Daniel Graves zu dem Album zurück, mit dem alles begann.-> >;
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Closer to Human ist keine bloße Wiederveröffentlichung – es ist eine Wiederauferstehung. Mit den originalen Synths und Samples aus der 2005er Aufnahme hat Graves jedes einzelne Stück von Grund auf neu erschaffen. Das Ergebnis? Eine Neuinterpretation, die ihren Wurzeln treu bleibt und gleichzeitig eine bisher unerreichte Tiefe und Klarheit entfaltet. AESTHETIC PERFECTION hat nie besser geklungen.-> >;
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In exklusiver Zusammenarbeit mit Dependent Records erscheint Closer to Human in limitierter Auflage als 1-Disc-Digisleeve, 2-Disc-Digipak und auf farbigem Vinyl.-> >;
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What makes you human?

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-> >;Die schöne Chrysantheme in ihrer Form mit schlichter, weißer Blütenfarbe wird auch Friedhofsblume genannt. Aufgrund ihrer Langlebigkeit wird sie gerne zur Dekoration von Gräbern verwendet. Für BLACK NAIL CABARET ebnet die Blüte der Chrysantheme den Weg für unser eigenes Porträt am Sterbebett. Der Sensenmann kommt zu uns allen. Die Aussicht auf das Ende verwandelt uns in angsterfüllte Gefäße. Wir könnten diese besser mit so vielen anderen Dingen füllen, aber die Furcht vor dem Tod durchdringt alles. Der Titel des sechsten Albums des ungarischen Pop Noire Duos, "Chrysanthemum", symbolisiert ein Aufbegehren gegen die Angst, aber auch Akzeptanz. BLACK NAIL CABARET bleiben durchaus auch ihrem Hang zur sexuell expliziten Provokation treu, doch die unterbewusste Angst vor dem Tod mit ihrer großen emotionalen Kraft, zieht sich metaphorisch als roter Faden durch "Chrysanthemum". Die Erotik der Ungarn bildet statt billiger Klischees ihre gelebte BDSM-Realität künstlerisch ab, die von hohen ästhetischen Ansprüchen geleitet wird. Musikalisch haben BLACK NAIL CABARET ihr herausragendes Songwriting auf "Chrysanthemum" weiter perfektioniert. Es gelingt dem Duo scheinbar mühelos, dunkle elektronische Klänge mit Elementen des Pop Noire zu vereinigen. Ihre Kompositionen stehen auf eigenen Beinen und benötigen keine elektronischen Spielereien, wodurch sich BLACK NAIL CABARET wohltuend abheben. Spätestens mit ihrem selbst veröffentlichten vierten Langspieler "Pseudopop" (2018) verschmolzen die Ungarn erfolgreich Kunst, Pop, dunkle Harmonien und kraftvolle Elektronik miteinander. Mit dem folgenden fünften Album "Gods Verging on Sanity" (2020) setzten BLACK NAIL CABARET ihren Siegeszug auch international fort. Der exzellente Ruf des Duos verbreitete sich rasch auch durch Mundpropaganda, und das trotz aller Einschränkungen durch die globale Pandemie. Endlich stehen die Sterne günstig, dass BLACK NAIL CABARET die Welt mit diesem dunklen Soundtrack über die Schönheit des Lebens erobern, was diese strahlend weiße Blume von scheinbarer Unschuld letztlich auch symbolisiert, deren Duft aber auch die ewige Macht des Todes verbreitet: "Chrysanthemum".-> >;
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Tracklist:-> >;
01. My Home Is Empty-> >;
02. Autogenic-> >;
03. Totem and Taboo-> >;
04. Never Enough-> >;
05. Neurons-> >;
06. 1mg-> >;
07. Darkness Is A Friend-> >;
08. Godspeed-> >;
09. Roadtrip-> >;
10. Teach Me How To Techno-> >;
11. The Faceless Boy-> >;
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Bonustracks (nur Artbook):-> >;
01.Remains of A StarGone Supernova-> >;
02.The Killing-> >;
03.Weeding-> >;
04.Autogenic (Die Arkitekt Remix)

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-> >;Gildan Softstyle. 100% Baumwolle.

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-> >;Mit ihrer EP "To the Stars" knüpfen BEBORN BETON direkt an ihr neuntes Album "Darkness Falls Again" an. Das deutsche Synthie Pop Trio erweitert mit den drei neuen Tracks und vier Remixen der EP die musikalische Bandbreite des Albums und bleibt dessem Geist dabei sowohl lyrisch als auch musikalisch treu. Es gibt mehr als eine Art, BEBORN BETONs neuntes Album "Darkness Falls Again" zu hören: Es lässt sich einfach nur tanzen und als zeitgenössische Synthie-Pop-Hymnen genießen, die musikalisch fest in den goldenen 80ern verankert sind – und mit einer Prise leckerer 90er-Einflüsse serviert werden. Eingängige Melodien und ausgereiftes Songwriting verbinden sich zu einer klanglichen Spritztour. Doch BEBORN BETON legen ihren Finger auch auf den Puls unserer Zeit. Das Trio spricht sich lyrisch klar gegen Frauenfeindlichkeit, sexuelle Diskriminierung und Umweltzerstörung aus. BEBORN BETON wurden 1989 von Sänger Stefan Netschio, Keyboarder und Schlagzeuger Stefan Tillmann sowie Keyboarder Michael Wagner gegründet. Die drei Deutschen setzten sich erfolgreich zum Ziel, den Synth-Pop relevant zu halten und ihn um wichtige Inhalte zu bereichern. Nach den ersten beiden regulären Alben "Tybalt" (1993) und "Concrete Ground" (1994) trafen BEBORN BETON in ihrer neuen Label-Heimat auf namhafte Acts wie WOLFSHEIM und DE/VISION. Nachdem sich die Elektro-Musiker in Deutschland fest etabliert hatten, expandierten die Drei mit dem 1996 erschienenen Album "Nightfall" ins Ausland, wo sie ebenso wie mit den folgenden Scheiben "Truth" (1997) und "Fake" (1999) bei Kritikern und Fans auf große Gegenliebe stießen. Spätestens mit dem im Jahr 2000 erschienenen Werk "Rückkehr zum Eisplaneten" hatten sich BEBORN BETON in ihrer Szene fest als Headliner positioniert und in allen Hochburgen der elektronischen Musik rund um den Globus gespielt. Doch die anstrengenden Touren und die kreativ äußerst anspruchsvolle Veröffentlichung so vieler exzellenter Alben in kurzer Folge forderten ihren Tribut. Nachdem die Band "Tales from Another World" (2002) vorgelegt hatte, worauf sie unter anderem eine ausgedehnte Konzertreise quer durch die USA absolvierte, legten BEBORN BETON eine längere Pause ein. Erst 13 Jahre später kehrten BEBORN BETON zur großen Freude und Überraschung ihrer immer noch zahlreichen Anhängerschaft mit einem neuen Album auf Dependent Records zurück. "A Worthy Compensation" (2015) wurde von allen einschlägigen Magazinen wie Sonic Seducer und Orkus mit Lob überschüttet. Da BEBORN BETON nicht in einen unerbittlichen Produktionszyklus zurückfallen wollten, nahm sich das Trio genügend Zeit, um ein weiteres Meisterwerk zu komponieren. "Darkness Falls Again" hat all die köstlichen Zutaten, die Synth-Pop so großartig machen: Eingängige Songs, die die Beine zucken lassen. Eine Prise Melancholie. Eine Dosis Ironie. Aber auch eine Messerspitze Wut. BEBORN BETON haben mit ihrem letzten Album wieder Musik mit Aussagen und Verstand abgeliefert, was sich auf der EP "To the Stars" nahtlos fortsetzt. Nochmals willkommen zurück, BEBORN BETON!-> >;
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Tracklist:-> >;
1. Ticket To The Moon-> >;
2. American Girls-> >;
3. Progeny-> >;
4. I Watch My Life On TV (Club Mix by Olaf Wollschläger)-> >;
5. My Monstrosity (EMMON Remix)-> >;
6. I Watch My Life On TV (Black Light Odyssey Remix)-> >;
7. My Monstrosity (Control Mix by Blac Kolor)

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-> >;SO HERE WE ARE, FINALLY, PRESENTING YOU WITH THE BEST ALBUM WE WILL PROBABLY EVER MAKE.-> >;
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Die Liner Notes von "A Worthy Compensation", dem ersten Album von Beborn Beton seit 1999, sprechen Bände. So viel Selbstvertrauen ist nicht selbstverständlich für eine Band, die lange von der Bildschirmfläche verschwunden war, lässt aber gleichzeitig erahnen, dass sie die Hände in der Zwischenzeit beileibe nicht in den Schoß gelegt hat. -> >;
Als Beborn Betons Vertrag mit ihrem damaligen Label Strangeways zur Jahrtausendwende auslief, war das Trio frei, sich neu zu orientieren. Bis dahin hatten sich die Essener Stefan Netschio (Gesang), Michael Wagner (Elektronik) und Stefan Tillmann (Programming, Elektronik) als erfolgreicher Act zwischen elektronischem Pop und EBM etabliert, der mit Hits wie ‚Another World', ‚Lost', ‚Little Robot' oder ‚Torture' in Europa wie Nordamerika tourte. -> >;
Während ihrer darauffolgenden Pause reifte ein Plan: ein kompromissloses Album zu schaffen, sowohl in kompositorischer als auch produktionstechnischer Hinsicht. So wie diese Vision Gestalt annahm, setzen Beborn Beton sie derart konsequent um, dass es nachträglich Respekt verdient. Über sieben Jahre lang feilten sie an neuen Songs, ohne qualitative Eingeständnisse zu machen, weshalb sie gezielt nach einem geeigneten Engineer und Studioproduzenten suchten. Letztlich erschufen sie gemeinsam mit Olaf Wollschläger (u.a. MESH, Yello, In Strict Confidence, Seabound) ein Werk, das in allen Belangen von Reife zeugt und das selbstgesteckte Ziel erreicht.-> >;
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"A Worthy Compensation" ist ein Meisterwerk des elektronischen Pop - tiefschürfend, zeitlos und melancholisch mit wohldosiertem Pathos. Songs wie Texte gehen langfristig unter die Haut, nicht zuletzt dank Olaf Wollschläger, der ihre Stärken ausnehmend zur Geltung bringt. -> >;
Die inhaltliche Dimension des Albums beschreibt die Band wie folgt:-> >;
Das Karussell des Lebens. Die Höhen, die Tiefen. Die Glücksmomente. Die Entbehrungen:-> >;
"A Worthy Compensation" … was ist das überhaupt? Unter einer "angemessenen Entschädigung" versteht natürlich jeder etwas anderes, grundsätzlich aber wohl eine Belohnung für eine erfüllte Aufgabe, für Entbehrungen oder schmerzvolle Zeiten, die man durchmachen musste. Sie gibt Dir etwas Besonderes für Deine Bemühungen zurück und baut dich auf, wenn die Aussichten nicht so gut sind. Für uns heißt das, die Welt mit Freunden zu bereisen und auf Bühnen zu stehen, wo man uns sehen will, nicht zu vergessen immer noch in der Lage zu sein, große Songs zu schreiben. Der Titel bringt auf den Punkt, dass wir unsere Kreativität zurückgewonnen haben, nachdem wir dachten, es gebe nichts mehr zu sagen." -> >;
Das Album zündet zwar schon beim ersten Durchlauf, entfaltet sein ganzes Potenzial aber erst nach mehrmaligem Hören. Zudem lassen sich trotz der langen Pause der Band zahlreiche Rückgriffe auf ihre stilistische Vergangenheit ausmachen. Dank Stefan Netschios markanter Stimme und Stefan Tillmanns versiertem Songwriting entsteht in jedem Song eine ureigene Atmosphäre ohne Hast oder Zwänge, was in diesem Genre eine Seltenheit darstellt. So schlagen Beborn Beton wie selbstverständlich eine Brücke zwischen den 1980ern und Produktion der Gegenwart. -> >;
Das ist der Stoff aus dem Meisterwerke gemacht sind. -> >;
Mit anderen Worten: "A Worthy Compensation" - Let the carousel begin.-> >;
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Erhältliche Editionen:-> >;
- CD-Digipak-> >;
- "Complete": 2LP+2CD im Gatefold-Cover inkl. sieben Bonustracks und großformatigem Booklet (limitiert auf 500 Stück)-> >;
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Tracklist:-> >;
1. Daisy Cutter-> >;
2. I Believe-> >;
3. 24/7 Mystery-> >;
4. Anorexic World-> >;
5. A Worthy Compensation-> >;
6. Last Day On Earth-> >;
7. She Cried-> >;
8. Was Immer-> >;
9. Terribly Wrong-> >;
10. Who Watches The Watchmen-> >;
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Bonustracks (nur in der "Complete"):-> >;
1. Last Day On Earth (Extended Remix)-> >;
2. I Believe (Version)-> >;
3. A Worthy Compensation (Daniel Myer Remix)-> >;
4. Folsom Prison Blues-> >;
5. I Believe (Babymax Remix)-> >;
6. Daisy Cutter (IRIS Mix)-> >;
7. 24/7 Mystery (Chuck Mellow Remix)-> >;
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Single CD in 4 seitiger Digisleeve Edition mit 12 seitigem vierfarbigem Booklet im CD-Format.

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-> >;Nach einer rekordverdächtigen Unterbrechung von 25 Jahren kehren THE NORTHERN TERRITORIES nun voller Tatendrang zurück. Das melancholische Synth-Duo aus Schweden hat die Zeit gut genutzt und an seinen musikalischen Fähigkeiten gefeilt. Außerdem haben sich die beiden offenbar viele Gedanken darüber gemacht, wie sich ihr einzigartiger Sound verlustfrei in die Gegenwart übertragen lässt. Das Ergebnis dieses intensiven Denkprozesses ist das atemberaubende Album "A Star in Orbit Still". Darauf ist alles zu hören, was die Band einst groß gemacht hatte und dem Duo eine treue Fangemeinde bescherte. Diese hat all die langen Jahren sehnsüchtig auf die Rückkehr der Schweden gewartet und wird für ihre Treue mit einem zeitgemäßen Sounddesign belohnt. Ihre Markenzeichen, Melancholie und ein nordisches Gespür für packende Melodien, haben sich THE NORTHERN TERRITORIES bewahrt. Dabei gibt es auch viele neue Töne zu hören und das Duo schreckt nicht einmal davor zurück, LANA DEL REYs Kult-Song 'Say Yes to Heaven' zu covern und ihn sich anzueignen. Als sich das schwedische Duo nach der Veröffentlichung ihres dritten Albums "Satellite People" im Jahr 1999 auflöste, hinterließ es viele gebrochene Herzen in der elektronischen Musikszene. Diese betrauerte den Verlust einer einzigartigen Band mit einem ebenso einzigartigen Klangbild. THE NORTHERN TERRITORIES hatten herausragendes Songwriting und melancholisch-nordische Klangfarben mit einer halb akustischen, halb elektronischen Instrumentierung kombiniert. Dabei schufen die Skandinavier ihre eigene Version von Dreampop-Klanglandschaften. Mit "A Star in Orbit Still" machen THE NORTHERN TERRITORIES nicht nur genau dort weiter, wo sie vor einem Vierteljahrhundert aufgehört hatten, sondern die Schweden kehren auf dem Höhepunkt ihres Könnens zurück – voller leidenschaftlicher Energie, um neue Gipfel zu erklimmen!-> >;
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Tracklist:-> >;
01. In Our Darkest Hour (Something New Is Born)-> >;
02. Dreaming Of A Tomorrowland-> >;
03. Love Doesn't Live Here Anymore-> >;
04. Is This Really All We Are Looking For-> >;
05. The Hunter And The Hunted-> >;
06. Arizona-> >;
07. Uppland-> >;
08. Highway Winterstar-> >;
09. Say Yes To Heaven-> >;
10 . Waiting For The World To Turn-> >;
11. How Mercy Feels Tonight-> >;
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Bonustracks:-> >;
01. Natural Beauty-> >;
02. Quietly New Plans Are Drawn -> >;
03. Arizona (Helax Mix)-> >;
04. The Devil Slowly Turns (2025 Version)-> >;
05. Girl -> >;
06. Only In The Dark. -> >;
07. Twilight Star -> >;
08. The Hunter And The Hunted (Extended Version)

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-> >;Das "Octagram" ist nah! Für FÏX8:SËD8 bedeutet die Zahl 8 mehr als nur eine weitere Ziffer. Denn das deutsche Electro Industrial Projekt dreht die Zahl auf ihrem sechsten Album nur um wenige Grad und schon wird es zum Symbol für die Unendlichkeit. Die Zahl 8 spiegelt sich auch in der Struktur des Albums wider, das aus 8 Songs mit einer Spielzeit von jeweils 8 Minuten besteht. Dabei brechen die neuen Stücke mit der klassischen Formel aus Refrain und Strophe. Und frisch eingeführte ungerade Taktarten und polyrhythmische Experimente tragen ebenfalls zu einem spannend progressiven Gesamtgefühl bei. Natürlich enthält "Octagram" zugleich alle charakteristischen Elemente und Sounds, die FÏX8:SËD8 ausmachen: Das Album wirkt ebenso spielfreudig, komplex und melodisch wie seine Vorgänger. Das Schlagzeug hämmert sogar etwas härter als zuvor, während die Vocals auf „Octagram“ noch vielseitiger erscheinen. Die Sprech-Samples bestehen hauptsächlich aus Rezitationen der letzten Worte von zum Tode verurteilten Menschen. Mit "Octagram" erweitern die Electro Industrial Shootingstars FÏX8:SËD8 einmal mehr sowohl die Grenzen ihrer eigenen musikalischen Horizonte als auch die der gesamten Szene. "Octagram" ist ein bahnbrechender Meilenstein in der Evolution von Martin Sanes elektronischer Industrial-Dunkelheit!-> >;
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Tracklist:-> >;
1. The Unborn-> >;
2. New Eden-> >;
3. Blisters-> >;
4. Lesson In Humility-> >;
5. Tyrants-> >;
6. Darkness Visible-> >;
7. Oathbreaker-> >;
8. An Unquiet Mind-> >;
-> >;
Bonus-CD “Tetragram” (nur Artbook)-> >;
1. The Opinionated-> >;
2. Mortifier-> >;
3. Not Today, Satan-> >;
4. T.L.O.D.O.Y.T.

Source: Prophecy

-> >;Gildan Softstyle. 100% Baumwolle.

Source: Prophecy

-> >;In den frühen Morgenstunden des 29. Juli 2024 erlag der Musiker Andreas Catjar-Danielsson seinem Krebsleiden. Für seine Angehörigen ebenso wie für seine Freunde, wozu natürlich auch insbesondere seine langjährigen Weggefährten der Band COVENANT zählen, war dies ein schwerer Schock. Obwohl die Musiker schon seit einiger Zeit wussten, dass ihr liebenswerter Freund und Kollege seinen schweren Kampf gegen den Krebs verlieren würde, traf sie die Erkenntnis, dass es tatsächlich passiert war, trotz aller "innerer Vorbereitung" dennoch mit voller Wucht. Exakt ein Jahr nach diesem schrecklichen Tag haben COVENANT die "Andreas EP" angekündigt, die erste Veröffentlichung der Schweden seit fast einem Jahrzehnt. Die EP ist sowohl als eine Hommage an den verlorenen Freund und Mitstreiter gedacht, soll aber auch einem wohltätigen Zweck dienen, da alle Einnahmen an die Witwe und die beiden gemeinsamen Kinder von Andreas Catjar-Danielsson gehen werden. Die "Andreas EP" enthält fünf experimentelle Tracks, von denen zwei Cover-Versionen sind: Der YAZOO Klassiker "Winter Kills" und der LEE HAZLEWOOD Song "A Rider on a White Horse". COVENANT wurden im Jahr 1988 in der Stadt Helsingborg in Schwedens südlichster Provinz Skåne gegründet. Die Gruppe junger Burschen ließ sich von der florierenden elektronischen Musikszene in Europa inspirieren. Diese wurde von Bands wie DEPECHE MODE, KRAFTWERK, THE HUMAN LEAGUE und FRONT 242 angeführt, um nur einige zu nennen. COVENANT wählten ihren Namen als Symbol für das besonders starke Band der Freundschaft, durch das sich die Musiker miteinander verbunden fühlten. Im Laufe ihrer steilen Karriere, die derzeit neun gefeierte Studioalben und zwei Live-Alben umfasst, haben sich COVENANT stets weiterentwickelt und nach neuen aufregenden Ausdrucksmöglichkeiten gesucht, um die Grenzen der elektronischen Musik zu verschieben. Emotionale Intelligenz gepaart mit herausragendem musikalischem Handwerk und einem Händchen für Ohrwürmer katapultierten die Nordeuropäer an die Spitze der Electro-Szene gebracht. Dependent Records unterstützen die Benefiz-Veröffentlichung von ganzem Herzen und verzichten zu ihren Gunsten auf alle Einnahmen aus der "Andreas EP".-> >;
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Tracklist:-> >;
1. A Rider On A White Horse-> >;
2. I Walk Slow-> >;
3. Slow Dance-> >;
4. Das Nibelungenlied-> >;
5. Winter Kills

Source: Prophecy

-> >;TWICE A MAN pflanzten die Saat für "The Coloured Breeze Is a New Dimension" mit dem Song 'Dahlia', einem "neuen" Stück, das sie zur Ergänzung der Albumkompilation "Songs of Future Memories" geschrieben hatten. Drei Jahre lang düngte und hegte das schwedische Dark-Electronic-Trio den Keim, bis er feste Wurzeln in ihrem musikalischen Erbe fand und damit begann, neugierige Ableger in neue fruchtbare Böden jenseits der zuvor errichteten Klanggartenmauern zu senden. "The Coloured Breeze Is a New Dimension" ist ein organisches Gebilde, das etwas Neues schafft, indem es seine musikalische DNA auf verschiedene Weise rekombiniert. Als Ergebnis erblühen die frischen Songs in vielen elektronischen Farbnuancen. TWICE A MAN waren schon immer Vorreiter. In ihrem Heimatland Schweden waren sie die anerkannten Pioniere der elektronischen Musik. Und schon lange bevor es in Mode kam, positionierten sich die Schweden als selbstbewusste Umweltschützer. Musikalisch wurden sie liebevoll mit Bezeichnungen versehen wie: "Ultravox auf Gras – wenn auch melancholisch und ohne zuckriges Pathos" oder "wie ein trauriger Gary Numan, aber mit einem warmen, organischen Touch". In ihrem Sound finden sich auch sanfte Anklänge an TANGERINE DREAM, KLAUS SCHULZE und THE HUMAN LEAGUE neben vielen anderen möglichen Referenzen. Als sich Sänger, Gitarrist und Keyboarder Dan Söderqvist im Jahr 1977 mit dem Synthesizer-Spieler Karl Gasleben zusammenkam, gründete das Duo zunächst COSMIC OVERDOSE, die erste elektronische Band Skandinaviens, aus der dann TWICE A MAN hervorging. Während ihrer bemerkenswerten Karriere veröffentlichten die Schweden zahlreiche Alben, inklusive spezieller Projekte, und zwei Kompilationen. Sie spielten zahllose Konzerte und schufen den Soundtrack für sieben abendfüllende Theateraufführungen im Königlichen Dramatischen Theater in Stockholm, Musik für Filme, Ausstellungen, Tanzaufführungen und sogar Computerspiele. Die Natur spielt auch in den Texten und im Sound von "The Coloured Breeze Is a New Dimension" wieder eine große Rolle. TWICE A MAN haben ein musikalisches Äquivalent dazu geschaffen, Trost in der Natur, Kunst und der Freude an Büchern zu finden, um zumindest für eine Weile den Übeln der modernen Welt zu entkommen.-> >;
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Tracklist:-> >;
1. Birds Eye View-> >;
2. Dahlia (nur Artbook)-> >;
3. Reality Blur-> >;
4. Unknown Threads-> >;
5. Birds Eye View 2-> >;
6. Moving Underground-> >;
7. Second Field-> >;
8. Trembling Forest-> >;
9. Floating Ashore (nur Artbook)

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-> >;Als FÏX8:SËD8 im Januar 2021 ihr fünftes Album "The Inevitable Relapse" veröffentlichten, hatte sich der deutsche Dark Electro Act längst als feste Größe in der Industrial-Szene etabliert. Das von dem Hessen Martin Sane gegründete Projekt, dessen Name sich von den psychiatrischen Begriffen "fixiert/sediert" ableitet, begann seine musikalische Reise mit zwei als Eigenveröffentlichungen herausgebrachten Alben, die seit Jahren ausverkauft und somit heiß begehrte Sammlerstücke sind. Das Debüt "humanophobia" erschien 2006 und wurde von HAUJOBBs Daniel Myer produziert. Dagegen wurde das 2009 erschienene zweite Album "dormicum" von Sane in Eigenregie aufgenommen. FÏX8:SËD8 haben sukzessiv ihre eigene Klangwelt erschaffen, indem sie sich kontinuierlich von ihren musikalischen Vorbildern entfernten. Das waren anfangs vor allem die kanadischen Kultbands wie SKINNY PUPPY und FRONT LINE ASSEMBLY. FÏX8:SËD8 setzten gleich mit ihrem ersten Langspieler ein künstlerisches Ausrufezeichen. Das beeindruckende Konzeptalbum "humanophobia" setzt mit einem der größten Verbrechen der Menschheitsgeschichte auseinander: Der Auslöser war sein Besuch in Kambodscha und einem der ehemaligen sogenannten Killing Fields sowie dem dazugehörigen Internierungslager, in welchem das kommunistische Regime der Roten Khmer unter Pol Pot in den Jahren 1975 bis 79 zahlreiche Verbrechen gegen die Menschlichkeit beging. Martin Sane verarbeitet die eindringlichen Bilder des Völkermordes, dem fast ein Viertel der Bevölkerung Kambodschas zum Opfer fiel, durch die Erschaffung einer besonders emotional fesselnden und finsteren elektronischen Musik. Die Musik blieb dunkel, doch auch ohne ein alles umfassendes Konzept dokumentierte das zweite Album "dormicum" im Jahr 2009 durch ein konzentriertes Songwriting und hörbare stilistische Feinjustierungen eine rasante musikalische Weiterentwicklung. Beide Werke erzielten trotz Eigenvertrieb eine erhebliche Reichweite in Electro Industrial Kreisen. Als FÏX8:SËD8 mit jedem weiteren Album einen neuen Höhepunkt in Sachen Songwriting und Produktion erreichte, wurde der Ruf nach einer Neuauflage der beiden längst vergriffenen ersten Veröffentlichungen immer lauter. Daraus entstand letztlich die Idee eines Artbooks, das beide Titel vereint. Da die Zusammenarbeit mit PYRROLINE Vordenker Arnte und seinen ausgeprägten Fähigkeiten in Sachen Produktion und Mixing bereits "The Inevitable Relapse" zugute gekommen waren, fiel die offensichtliche Wahl für das Remastering der beiden ersten Alben auf ihn. Arnte nahm die Herausforderung gerne an und erledigte den Job mit Bravour. Die legendären ersten beiden FÏX8:SËD8 Alben werden endlich wieder erhältlich sein. Es ist höchste Zeit, um mit "humanophobia:dormicum" in die frühen Tage von Martin Sanes elektronischer Industrial Finsternis zurückzukehren.-> >;
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Tracklist:-> >;
01. Quiet-> >;
02. Oblivion-> >;
03. Blasphemia-> >;
04. Damien-> >;
05. Monolith (Rebuilt Word)-> >;
06. Dementor-> >;
07. Killing Field (Choeung Ek)-> >;
08. Tranquillized-> >;
09. Ultraviolent-> >;
10. Fetishist-> >;
11. Guilty-> >;
12. Minotaurus-> >;
13. Burial Ground-> >;
14. Lethargia-> >;
15. Guillotine Gratitude-> >;
16. Quarantine-> >;
17. Post Mortem Apocalypse-> >;
18. Insomaniac-> >;
19. Ambulant-> >;
20. Blood Delta-> >;
21. Methadone-> >;
22. Hiob-> >;
23. The Needle-> >;
24. Chromatose-> >;
25. Dormicum-> >;
26. Homicide In Heaven-> >;
27. Post Mortem Apocalypse (Club Edit)

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