Chameleons, the enduring architects of atmospheric post-punk, reemerge with the incisive new single, “Saviours Are A Dangerous Thing,” a timely meditation on the seductive allure of propaganda and empty promises. Released via Metropolis Records, the track delivers sharp social critique cloaked in the band’s hallmark layers of shimmering guitars and richly evocative vocals—proving that decades into their storied career, Chameleons remain masters of merging melodic beauty with biting truth.

The song confronts society’s susceptibility to charming deceit; be it yesterday’s banners of fervent nationalism in Nazi Germany, or today’s digital mirages casting shadows over reality. Chameleons articulate a caustic critique, exploring how humanity continually yields to hollow promises of salvation, only to find itself restrained by invisible shackles. The sophisticated instrumentation serves as a counterpoint to the pointed lyrical message, creating a powerful contrast between the music and its thematic severity.

Saviours Are A Dangerous Thing thrives on textured guitar interplay, effortlessly blending lush melodies with an undercurrent of urgent tension. Vox’s lyrics dissect the allure of charismatic figures who cloak dangerous ideologies in promises of rescue, provoking a necessary reflection in listeners. As ever, Chameleons maintain their legacy as profound observers of human nature, capturing complex emotional realities in finely detailed arrangements.

This single is a philosophical challenge, confronting listeners with the uncomfortable truth that the most enticing propaganda always wears the mask of hope. In this era of confusion and manipulated narratives, the band urges vigilance, reminding us through melody and message that true salvation is never simple, nor can it be safely entrusted to those who claim to hold all the answers.

“I just see too many echoes of the 1930s in what’s been going on in the world, which I personally see as being extremely dangerous both for the country I’ve chosen to live in and the Western world in general,” says vocalist/bassist Vox. “The melody and lyrics came to me quite quickly,” Vox explains. “They reflect what has happening globally and how senior officials could be seen lining up to kiss the ring of this clown, who seemed to regard himself more as a self-proclaimed king than an elected official.”

To further enforce its theme, the song’s accompanying video splices live performance footage with kaleidoscopic images of war, its effects, and the propaganda surrounding it, making for a very compelling statement.

“I’m particularly pleased with the way it turned out, because it was [guitarist] Stephen Rice that initially brought the rough idea to the table, and we all then collaborated on the idea to produce the final song.”

Watch the video for “Saviours Are A Dangerous Thing” below:

This first new full-length comes after a 24-year gap since the release of 2001’s Why Call It Anything. Pre-order Arctic Moon here.

Vox and the band are excited for this next chapter in the story of Chameleons. “Everyone involved brought their ‘A’ game to this project and personally I can’t wait for people to hear it,” says Vox. “I’m sure we can generate a lot of momentum that’ll propel us forward and galvanize the band for the next album we do!…While we’re proud of the band’s legacy, we really wanted to forge something fresh while retaining that profound and imaginative quality we’re known for. We along with a few long-time listeners that are close to us that have heard the new album all agree that we’ve managed to do that and deliver a very strong record!”

Long revered as a catalyst for countless bands, from The Verve and Oasis to Interpol, Editors, and White Lies, Chameleons have etched their name into the granite of post-punk’s enduring mythology. Their legacy is forged through emotionally combustible live sets and a catalogue that shapeshifts between beauty and bleakness. With Arctic Moon poised to join that lineage, the band move forward without shedding their skin yet pulsing with the same haunted electricity that made them a lifeline for so many. The album follows swiftly on the heels of a pair of recent EPs Where Are You? and Tomorrow Remember Yesterday – each a signal flare in the night, hinting at the frostbitten brilliance yet to come.

Catch Chameleons live this summer and autumn (with special guests The Psychedelic Furs): 

June 28 – Northfield, OH – MGM Northfield #
June 29 – Grand Rapids, MI – Frederik Meijer Gardens #
July 1 – Columbus, OH – Temple Live #
July 2 – Pittsburgh, PA – Mr. Smalls Theatre
July 3 – Windsor, ON – The Colosseum #
July 4 – Rama, ON – Casino Rama Resort #
July 5 – Buffalo, NY – Outer Harbor Live #
July 8 – Louisville, KY – Mercury Ballroom #
July 9 – Nashville, TN – Brooklyn Bowl #
July 10 – Atlanta, GA – The Masquerade
July 11 – New Orleans, LA – House of Blues #
July 12 – Houston, TX – House of Blues #
July 14 – Dallas, TX – House of Blues #
July 15 – Austin, TX – ACL Live at Moody #
Sept 26 – Seattle, WA – The Crocodile
Sept 27 – Vancouver, BC – The Pearl
Sept 28 – Portland, OR – Revolution Hall
Sept 30 – Roseville, CA – Goldfield Trading Post
Oct 1 – San Francisco, CA – The Fillmore
Oct 2 – Los Angeles, CA – The Belasco
Oct 3 – Santa Ana, CA – Observatory
Oct 4 – Pioneertown, CA – Pappy & Harriet’s
Oct 5 – San Diego, CA – Belly Up
Oct 7 – Phoenix, AZ – Walter Studios
Oct 9 – Denver, CO – Marquis

(# indicates dates supporting Psychedelic Furs)

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Source: Post-Punk.com

So dig in your heels or run for the hills
The youth is the change that will scare you away 
Power, control, and ammunition 
Casual Hex, the incisive Pacific Northwest trio composed of Erica Miller (Big Bite), Jessie Odell, and Nick Anderson, return with their latest slice of controlled chaos, No A. Since their formation in 2015, the band has distilled an electrifying blend of post-punk minimalism, abrasive no-wave aesthetics, and the thrilling roar of noise rock. Their signature style strikes a delicate balance: heavy yet sleek, catchy yet bracingly dissonant.

No A bristles with restless urgency, propelled forward by Jessie Odell’s muscular, insistent bass lines. Erica Miller’s commanding yet languid vocals slice through this tense call-and-response backdrop with piercing clarity, conjuring echoes of bands like Pylon, Wild Bore, early Sonic Youth and Unwound while maintaining an idiosyncratic flair. With cryptic yet incisive lyrics, Miller delivers thoughtful meditations on human fragility, isolation, and the relentless grip of past anxieties.

The song vividly portrays internal struggles against emotional inertia and self-destruction, illustrating how words and feelings can serve as incendiary devices, igniting and dismantling the status quo. Casual Hex expertly harnesses this visceral energy to highlight the generational tension between stubborn adherence to outdated norms and the dynamic, unpredictable potential of youth. No A resonates as both a warning and a call-to-arms: change is inevitable, resistance futile.

“A delightful mantra for fans of existential dread,” quips Miller. “This song dissects the mechanics of power; how cult leaders sell salvation, how fear is weaponized, and how psychic damage becomes a self-perpetuating cycle.”

With its angular intensity and relentless edge, Casual Hex solidifies their place as torchbearers of a restless, provocative underground, embracing contradictions and pushing boundaries with exhilarating confidence.

Listen to No A below and pre-order Zig Zag Lady Illusion II here and through Youth Riot Records here.

Zig Zag Lady Illusion II by Casual Hex

Casual Hex will be embarking on a tour this summer:

5 June Reno, NV at Corrigan’s Lost Highway
6 June Oakland, CA at Eli’s Mile High Club
7 June Los Angeles, CA at Blipsy Bar
8 June Sacramento, CA at The Golden Bear
12 June Seattle, WA at Sonic Boom
13 June Seattle, WA at Clock-Out Lounge
14 June Portland, OR at The Fixin’ To
26 July Bellingham, WA at Make.shift Art Space

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Staytus, the sensationally sinister synth-slinger rising rapidly through industrial-electronic and nu-metal ranks, is back with a brutal bang on her newest single, How To Be A Serial Killer. Marking the blistering climax of her cinematic Twisted Frames saga, the track gleefully revels in its relentless, raw power, blending horror-film hysteria with devastatingly direct lyrical punches.

Produced by Matt McJunkins (A Perfect Circle) at Secret Hand Studios, this latest single channels explosive emotional chaos into a ferocious fusion of crunching nu-metal riffs and abrasive industrial aggression. Inspired loosely (but lovingly) by the cult horror-comedy starring Matthew Gray Gubler, Staytus serves up a savage sound salad tossed with equal parts satire, self-reflection, and seismic bass drops.

Listening to How To Be A Serial Killer feels like being strapped into a rollercoaster driven wildly off the rails by Trent Reznor and Courtney Love after an all-night horror marathon, complete with sharp turns and turbulent tempos. Her vocal delivery, reminiscent of Love at her loudest, slices through the dense digital din like a sharpened axe through a cardboard coffin.

Fans of Nine Inch Nails, Odonis Odonis, Black Dresses, Orgy, Static-X, and the criminally underrated God Lives Underwater will find familiar, furious friends here. Staytus brings her own unique twist, however; turning emotional trauma and hidden rage into a carnival of cathartic chaos. The track cleverly conveys the dangerous dance of bottling up bruised feelings: a meltdown warning listeners of the perils lurking beneath repression.

“How To Be A Serial Killer is me unmasking my inner chaos,” she says. “It’s intense, unfiltered, and a little terrifying—just like the film. This song is a metaphor for what happens when pain is left to rot in silence. It’s about the darkest thoughts we never dare to speak, turned into a performance of catharsis. I wanted this final track in the Twisted Frames series to leave a scar.”

With How To Be A Serial Killer, Staytus skillfully stabs at societal expectations, serving a satisfyingly sardonic slap to the face of conformity. Brace yourself…this genre-bending banshee is here to slay.

Listen to How To Be A Serial Killer below:

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Source: Post-Punk.com

Listen to the box
And the pleads with every shock
We all know money talks for any crime
Brooklyn’s boundary-pushing quartet The Amatory Murder delves fearlessly into the unnerving corners of human psychology with their latest single, Velvet Noose, a daring exploration inspired by Dr. Stanley Milgram’s infamous obedience experiments in the 1960s. Fronted by vocalist and producer Xian Murder, alongside the tight rhythm and melody provided by Scott Genovese on drums, Binx Noir on bass, and Jake Haimowitz’s searing guitar lines, the band conjures a formidable blend of alt-rock intensity with touches of metal and classic rock grandeur.

Velvet Noose crackles with an uneasy, sardonic energy, driven by powerful melodies and chilling lyrical insights. It channels Milgram’s profound revelation that ordinary, decent individuals, under authoritative command, can commit horrifying acts while absolving themselves of guilt. The unsettling lyrics conjure vivid images of coerced obedience: manipulated minds complying with malevolent instructions, gradually surrendering autonomy to the sinister calm of an authoritative voice cloaked in clinical white.

“I was always intrigued (and horrified) by the Milgram Experiment as outlined in Dr. Stanley Milgram’s article The Perils Of Obedience,” says Xian Murder. “The notion that good, decent people can be pushed to do terrible, unspeakable things because they were instructed to by an authority figure is terrifying; and personally I believe spotlighting it in Velvet Noose is more pertinent than ever in light of our very recent history.  That being said, Velvet Noose was so much fun to make! I really enjoyed singing over its catchy, funky 1970’s-esque vibe.”

Musically, the song surges forward, deftly balancing catchy, emotive hooks with deeply resonant, thought-provoking imagery. Influences such as Muse’s expansive melodies, Pink Floyd’s meticulous arrangements, The Cult’s emotional depth, and Nine Inch Nails’ raw emotional charge collide magnificently, underscoring the track’s cinematic scope.

As the first glimpse into their forthcoming album, The Sounds Of  Seven Angels, Velvet Noose is a bold meditation on the seductive power of authority, the ease with which morality slips away under pressure, and the disturbing capacity for human cruelty, inviting listeners into a stark confrontation with their own conscience. Velvet Noose will leave listeners grappling with uneasy truths.

“I carry this knowledge with me as I witness how fear and authority still shape human behaviour,” says Xian Murder. “Obedience can be more dangerous than defiance.”

Listen to Velvet Noose below:

Pre-save The Sounds Of Seven Angels here.

The Amatory Murder is currently on tour on the East Coast, stopping in South Carolina, West Virginia, North Carolina, and finally their home turf in Brooklyn for a record release show with Automatom and None Shall Remain. Catch them live:

Tour Dates:

June 13th – LA Taproom – Lancaster, SC
June 14th – Slamteenth – The Daycare – Beckley, WV
June 15th – Neptune’s – Raleigh, NC
June 26th – Dingbatz – Clifton, NC
*June 28th – Lucky 13 Saloon – Brooklyn, NY 

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Source: Post-Punk.com

Artist: Scenius Title: Beat The Light Genre: Electronic / Post Punk / Industrial / Dark Wave / Computer Music Release Date: 30th May 2025 Label: Self Released

Source: Reflections of Darkness

Mit ihrer unverkennbaren Mischung aus sphärischer Gitarrenarbeit, eindringlichen Lyrics und melancholischer Energie melden sich Chameleons eindrucksvoll zurück. Die britischen Post-Punk-Ikonen veröffentlichen am heutigen 29....

Source: monkeypress.de

  From Łódź, Poland comes Autoscopy with the announcement of the band’s debut full-length album, titled The Third Man Factor. Calling it “a way to face your inner demons [..]

Source: RE:GEN Mag

One thing I love about this project is that it allows me to discover different artists from around the world and an endless number of new bands. Our guest today is from Pennsylvania, USA. He is the vocalist and bassist of NO LIMITATIONS, a Punk Rock band, and also the bassist of the early melodic Hardcore band MEANDERTHAL. A very interesting mix of styles - and I hope this will be reflected in his tattoos as well. Let’s find out…

Source: Reflections of Darkness

Die Erodierung der deutschen Sprache ist ein Thema. Für mich. Für viele andere Menschen nicht! Weshalb es viele andere Menschen einen feuchten Kehricht interessiert, dass es in der deutschen Sprache keine Komposita mit Leerzeichen gibt, es somit nicht „WALD KRYPTA“, sondern „WALDKRYPTA“ oder „WALD-KRYPTA“ heißen müsste, und wer lesen kann, liest da ja auch verschiedenen Begriffe: „WALD KRYPTA“ etwa kann eigentlich überhaupt nichts bedeuten, es ergibt keinen Sinn, und wer jetzt schimpft, bei WALD KRYPTA handele es sich ja auch gar nicht um eine deutsche Band, der hat natürlich vollkommen recht. Bin ja schon still.

Bei WALD KRYPTA handelt es sich um eine Band aus zwei Gestalten der US-amerikanischen Black-Metal-Szene, und insbesondere die Gestalt, die sich hier „Einsam“ nennt, hat – wie sich das in diesen Kreisen gehört – noch 666 andere Projekte, von denen ich – man möge es mir verzeihen – nicht alle nach irgendwelchen Verbindungen in die braune Szene gecheckt habe, weshalb ich an dieser Stelle auch einfach mal hoffe, dass WALD KRYPTA nicht aus Faschos bestehen, denn ihre dieser Tage erscheinende vierte Full-Length „Disenchantment“ gefällt mir einfach ziemlich gut.

Die Schönheit im tiefsten Sumpf
Und das liegt daran, dass ihr „Raw Black Metal“ zwar in der Tat unglaublich raw ist, aber dabei auch unglaublich schön, was dem geneigten Hörer spätestens beim dritten Track, „Depraved Insolence“ mit seinem entspannten Schunkel-Schlagzeug und den melodischen Gitarren, auffällt. Klar, man muss den „Klang“ des Schlagzeugs mögen, aber wenn man das tut, erkennt man die subtile Schönheit, die sich aus der Verbindung von wahnsinnig kratzig, aber voll und wehmütig klingenden Gitarren, diabolischem Krächzen und eben diesem, äh, Schlagzeug ergibt. Es ist nämlich niemals alles Gold, was glänzt, und die hier dargebotenen Melodien wären in einem anderen Kleid evtl. sogar schon zu schön, zu glänzend, weshalb die rauhe Kante die verdorbene Unverschämtheit in umso hellerem Lichte erstrahlen lässt.

Das andere auf diesem Album enthaltene Meisterwerk dieser Art ist „Rotten Vessel“, das spätestens beim Einsetzen der zweiten Gitarre DARKTHRONE-Jünger allerorten in garstigste Verzückung versetzen muss, so elegant und fies wie das klingt. Sowieso kann DARKTHRONE als großes Vorbild hier nicht unerwähnt bleiben: WALD KRYPTA nehmen die Schmuddeligkeit der Norweger und veredeln sie, ohne sie zu zu zerstören. Eine feine Angelegenheit ist das, auch wenn ich mir noch ein-zwei Höhepunkte dieser Art mehr gewünscht hätte. Trotzdem zieht mich irgendwas immer wieder in diesen Sumpf, und dann komme ich aus dem Grinsen, Schunkeln und Episch-in-die-Gegend-Starren gar nicht mehr raus. Geil!

Spielzeit: 35:37 Min.

Veröffentlichungsdatum: 30.05.2025

Label: Eternal Death

WALD KRYPTA „Disenchantment“ Tracklist
1. Into Solace
2. Opulent Impudence (Audio bei Bandcamp)
3. Depraved Insolence
4. Altar of Desecration
5. Of Disenchantment (Audio bei NoCleanSinging)
6. Rotten Vessel
7. Beneath Broken Heavens

Source: Vampster

Mit ihrer neuen Single „Brainrot“ melden sich Hocico eindrucksvoll zurück – kompromisslos, tiefschwarz und unverkennbar. Erk Aicrag und Racso Agroyam bleiben ihrer Linie treu...

Source: monkeypress.de

  Making its first appearance here on ReGen is “Dolores” from Norwegian darkwave and indie electro outfit Rule of Two. Manifesting emotions of self-doubt stemming from lies and manipulation, the Jekyll & Hyde story is further reflected [..]

Source: RE:GEN Mag

Eigentlich sollte es gestern Rummelsnuff werden. Ein bisschen Seemannspogo, ein bisschen Muskelspielerei im Feierwerk. Doch dann die bittere Erkenntnis: ausverkauft. :-/ Keine Abendkasse. Was tun?...

Source: MedienKonverter

2025 ist das Jahr, in dem wir gelernt haben, dass man alten Sonnen neues Licht schenken kann – zumindest, wenn es nach den schwedischen Neoklassik-Schwergewichten Arcana geht....

Source: MedienKonverter

A KILLER’S CONFESSION haben nach dem Debütalbum „Victim 1“ (2024) eine neue Single herausgebracht. „Hollow“ gibt es als Video bei YouTube.

Auch „In Case Of Emergency“ ist als Clip bei YouTube zu sehen und enthält ein Gastfeature von Jason „J Mann“ Popson (ex-MUSHROOMHEAD).

Sänger Waylon Reavis erklärt:

„Vor 20 Jahren gab mir Jason „Jmann“ Popson die Chance meines Lebens und ich bin ihm für immer dankbar. Er wählte mich als seinen Nachfolger aus und glaubte an mich, als es sonst niemand tat. Letztes Jahr verstarb ein gemeinsamer Freund, und meine Frau Julie schlug vor, ihn anzurufen, um zu erfahren, was passiert war. Das war die beste Entscheidung, die ich je getroffen hatte, den Hörer in die Hand zu nehmen. Wir kamen ins Gespräch, und ehe wir uns versahen, saßen wir in meinem Studio und schrieben „In Case of Emergency“. Der Song ist sehr organisch entstanden und drückt textlich aus, was Jason und ich wirklich fühlen. Ich freue mich so sehr auf diese Veröffentlichung, weil es die erste Veröffentlichung von Jason und mir seit zehn Jahren sein wird.“

Source: Vampster

IGORRR kündigt fünf Jahre nach „Spirituality And Distortion“ (2020) ein neues Studioalbum an: „Amen“ ist das fünfte Werk des französischen Produzenten und erscheint am 19. September 2025 via Metal Blade. Erwarten können die Fans ein düsteres Werk, so Mastermind Gautier Serre:

„Dieses Album ist definitiv düsterer als seine Vorgänger; es hat eine sehr gewichtige und ernste Stimmung, die bei IGORRR noch nie erreicht wurde. Die Tatsache, dass ich einen echten Chor in einer Kirche aufgenommen habe, hat dabei sehr geholfen, aber vor allem wurde sehr lange und akribisch an dem Sound und der Auswahl der Instrumente gearbeitet und tiefgreifende experimentelle Forschung betrieben, um ein einzigartiges Sounddesign zu schaffen.

Da es sich um ein IGORRR-Album handelt, gibt es natürlich auch ein paar farbenfrohe Tracks, wie ‚Blastbeat Falafel‘, ‚ADHD‘ usw… Sie stehen in starkem Kontrast zu der Ambient-Schwere. Ich brauche solche Tracks auf einem Album, sie helfen mir, es wirklich konzentriert durchzuhören, wie ein Schuss Limoncello vor der nächsten Mahlzeit.“

Einen ersten Höreindruck verschaffte die Single „ADHD“ mitsamt Clip bei YouTube; nun folgt mittels „Blastbeat Falafel“ eine weitere Auskopplung.

Im Oktober stellen IGORRR das neue Werk dann auf einer Headline-Tour vor:IGORRR, MASTER BOOT RECORD, IMPERIAL TRIUMPHANT – Tourdaten 2025 bei vampster.

Fotogalerie: IGORRR – Backstage Werk, München – 26.03.2023

Source: Vampster

JAMIE’S ELSEWHERE haben für 20. Juni 2025 eine neue EP angekündigt. Die Formation um OF MICE & MAN-Frontmann Aaron Pauley verspricht u.a. ihre bislang „ehrlichsten und experimentellsten Songs“.

Einen ersten Höreindruck liefert das Musikvideo „Traveler“ bei YouTube.

Source: Vampster

PRESS CLUB gehen auf Tournee: Im Juni und Juli 2025 spielt die Gruppe einige Konzerte in Deutschland (Termine s. unten).

Zuvor produzierte die Gruppe ein Musikvideo zu „To All The Ones That I Love“. Dabei handelt es sich um den Titeltrack ihres brandneuen Albums.

Auch ihre Single „I Am Everything“ kann man bei YouTube sehen.

Zuletzt teilte die Band zwei weitere Songs: „Tightrope“ kann man in Bild und Ton bei YouTube sehen, „Vacate“ ist als Audiostream verfügbar.

Außerdem veröffentlichte die Gruppe im Dezember 2024 einen neuen Track: „Wasted Days“ ist als Clip bei YouTube abrufbar. Zur vorherigen Single „Champagne & NIkes“ hat das Quartett aus dem australischen Melbourne/Naarm ebenfalls ein Musikvideo gedreht, das man bei YouTube anschauen kann. Aufgenommen hat die Punk Rock-Formation den Track im bandeigenen Studio, wobei Gitarrist Greg Rietwyk an den Reglern saß und auch den Mix übernahm.

Entnommen sind die Songs dem Album“ To All The Ones That I Love“, das am 2. Mai 2025 erschienen ist.

PRESS CLUB „To All The Ones That I Love“ Artwork

PRESS CLUB „To All The Ones That I Love“ Tracklist
1. I Am Everything (Video bei YouTube)
2. Wilt
3. Champagne & Nikes (Video bei YouTube)
4. Wasted Days (Video bei YouTube)
5. No Pressure
6. Vacate (Audio bei YouTube)
7. To All The Ones That I Love (Video bei YouTube)
8. Tightrope (Video bei YouTube)
9. Staring At The Ceiling
10. Desolation

PRESS CLUB Tourdaten 2025

15.06. Hamburg, Not Sorry Festival – SOLD OUT
18.06. Berlin, Neue Zukunft (Special Guest: DZ Deathrays)
19.06. Hannover, Béi Chéz Heinz (Special Guest: DZ Deathrays)
20.06. Köln, Luxor (Special Guest: Pluto The Racer)
21.06. Hamburg, Molotow (Special Guest: DZ Deathrays)
22.06. Dresden, Farewell Youth Festival
28.06. Münster, Gleis 22 (Special Guest: Amber)
30.06. Stuttgart, Im Wizemann (Special Guest: Bad Assumption)
01.07. München, Strom (Special Guest: Mannequin Death Squad)
03.07. Gießen, MuK (Special Guest: Mannequin Death Squad)
05.07. Enkirch, Fallig Open Air

Source: Vampster

Die Rock-Band CARDINAL BLACK hat einen Vertrag mit Thirty Tigers abgeschlossen. Den Labeldeal feierten die Briten mit einem neuen Musikvideo: „Holding My Breath“ ist bei YouTube zu sehen. Anschließend folgte mit der Single „Keep On Running“ auch die Albumankündigung: „Midnight At The Valencia“ erschien am 23. Mai 2025.

Nach „Need More Time“ soll jetzt eine weitere Single die Wartezeit bis zur Tournee im Herbst verkürzen: „Breathe“ bei YouTube.

Im November geht die Gruppe dann auf Tour, um die Platte live vorzustellen.

CARDINAL BLACK Tourdaten 2025

23.11. Köln, Stollwerck
24.11. Hamburg, Bahnhof Pauli
25.11. Berlin, Privatclub
27.11. München, Backstage Club
28.11. Wien, Flex
01.12. Zürich, Papiersaal
02.12. Frankfurt, Brotfabrik

CARDINAL BLACK Line-up 2025
Tom Hollister
Chris Buck
Adam Roberts

Source: Vampster

Ein Geschenk zum Abschied? Da sagen wir nicht nein, obwohl wir der Influencer-Welt NIK NOCTURNALs bislang kaum verbunden waren. Bevor der YouTube-Promi jedoch Reaktionsvideos, Interviews und die eigene Award-Show bis auf Weiteres ad acta legt, schickt er die Metalcore-Szene mit „The Lost Chapters“ auf eine kleine Reise durch die Zeit.

Tatsächlich beruft sich der Gitarrist nach dem Intro „The Crimson Key“ nicht weniger als fünfmal auf seine größte Stärke, indem er die Charakteristiken einiger Szenegrößen nicht einfach nur emuliert, sondern deren Essenz oftmals nahezu originalgetreu einfängt.

Mit prominenten Gastsängern wandelt NIK NOCTURNAL auf den Spuren wichtiger Metalcore-Größen
15 bis 20 Jahre zurück geht es auf dieser EP, wenn „Scarlet“ die riffbetonte Seite der damaligen Genre-Größen einfängt und mit Phil Labonte (ALL THAT REMAINS) noch dazu einen der ikonischen Sänger jener Zeit ins Boot holt. Ähnlich giftig prescht „Your Curse Remains“ nach vorne, das mit einem wildgewordenen Andreas Dörner (CALIBAN) am Mikro auf Clean-Vocals verzichtet, dank der Melodeath-Schlagseite aber trotzdem sofort ins Ohr geht.

„I Return“, die Kollaboration mit BURY TOMORROW, erinnert wiederum nicht von ungefähr an den melodisch-brachialen Stil der Briten und befindet sich damit in bester Gesellschaft. Schließlich konnte bereits „The Laws Of Time“ die DNA von Gast-Shouter John Henrys Hauptband DARKEST HOUR entschlüsseln.

„The Lost Chapters“ ist ein feines Geschenk an die Metalcore-Szene
Allein „Carry This Forever“ durchkreuzt mit seiner unnötigen Post-Produktion auf dem Klargesang die dezent nostalgische Illusion, bewegt sich dank des energischen THE GHOST INSIDE-Shouters Jonathan Vigil und des zielgerichteten Songwritings ansonsten dennoch auf ordentlichem Niveau. Ein kleines wie feines Präsent also, das NIK NOCTURNAL für seine Community geschnürt hat und am Ende doch darüber hinauswirkt: Über „The Lost Chapters“ darf man sich auch ohne das entsprechende YouTube-Abo freuen.

Veröffentlichungstermin: 21.05.2025

Spielzeit: 19:34

Line-Up
Nik Nocturnal – alle Instrumentalspuren

Produziert von Nik Nocturnal, Paula Carregosa, deadwait und Dave Otero (Mix)

Label: Eigenproduktion

Homepage: https://www.youtube.com/c/NikNocturnal
Facebook: https://www.facebook.com/NikNocturnal
Instagram: https://www.instagram.com/nik.nocturnal
Bandcamp: https://niknocturnal.bandcamp.com

NIK NOCTURNAL “The Lost Chapters” Tracklist
1. The Crimson Key
2. Scarlet (feat. Phil Labonte)
3. Your Curse Remains (feat. Andreas Dörner)
4. The Laws Of Time (feat. John Henry)
5. I Return (feat. Dan Winter-Bates)
6. Carry This Forever (feat. Jonathan Vigil)

Source: Vampster

Modern Metalcore aus Wiesbaden: ACCVSED feierten ihren Labeldeal mit Arising Empire und haben im Zuge dessen einige Singles veröffentlicht: Nach dem Video zu „Day Of The Locust“ gab es den Clip zu „Avoider“ sowie den Track „Never Enough“ im Stream. Anschließend folgte ein weiterer Song in Form von „Don’t Let Me Fall Apart“ bei YouTube – das Stück ist eine Zusammenarbeit mit THE NARRATOR. Jetzt folgt der Titeltrack „Dealers Of Doom“ als Visualizer-Clip bei YouTube.

Mit „Killer Of Minds“ verkürzte die Formation vor einiger Zeit die Wartezeit auf ihr Debütalbum: „Dealers Of Doom“ erscheint am 1. August 2025 via Arising Empire auf CD, Vinyl sowie digital.

ACCVSED „Dealers Of Doom“ Tracklist
01. Day of the Locust (Video bei YouTube)
02. Dealers of Doom (Visualizer bei YouTube)
03. Don’t Let Me Fall Apart ft. The Narrator (Video bei YouTube)
04. Total Eclipse of Self
05. Killer of Minds (Video bei YouTube)
06. Avoider (Video bei YouTube)
07. Make Sure It Hurts
08. Senescene
09. Never Enough (Video bei YouTube)
10. Obsidian

ACCVSED „Dealers Of Doom“ Artwork

aus dem Archiv:
Live erleben konnte man die Formation zuletzt im Sommer auf diversen Festivals. Im Herbst und Winter 2024 standen zudem einige Einzelshows an.

ACCVSED Tourdaten 2024
Support für POLAR:

26.06 🇩🇪 Bochum – Die Trompete
27.06 🇩🇪 Leipzig – Moritzbastei
30.06 🇩🇪 Frankfurt – Nachtleben

Festival-Shows:

28.06. 🇩🇪 Rottweil – Stadtjugendring
29.06. 🇩🇪 Feuchtwangen – Moos Meadow Festival
06.07. 🇩🇪 Villingen Schwenningen – Kulturnacht Open Air
20.07. 🇩🇪 Dieburg – Traffic Jam Open Air Festival
22.08. 🇩🇪 Lich – Music Forge Festival
30.08. 🇩🇪 Oberbach – Pell Mell Festival
31.08. 🇩🇪 Egelsbach – Raus ausm Keller Festival

Konzerte

26.10 Dresden – HD Rock Bar
27.10 Hannover – Bei Chez Heinz
31.10 Frankfurt – Ponyhof
01.11 Prag – Café V Lese
02.11 Stuttgart – Corefest
21.12 Essen – Curtain Call

ACCVSED Line-up 2024
Tino Mehlig  Vocals
Valentin Noack  Guitar
Pascal Klebe  Bass
Christopher Lerner Drums

Source: Vampster

AWAKE THE DREAMER melden sich mit neuer Single zurück: „Years Begin To Fade“ gibt es als Clip bei YouTube zu sehen. Es ist der erste Track mit runderneuertem Line-up, wie Sänger Max Andrén erklärt, der aber sonst mit genaueren Einzelheiten zurückhält.

Derzeit arbeiten die Schweden an ihrem dritten Studioalbum, das via Arising Empire erscheinen soll.

Source: Vampster

Black Metal aus Schweden: LORD BELIAL kehren am 26. Juni 2025 mit neuer Musik zurück. „Unholy Trinity“ enthält neun Tracks und erscheint via Hammerheart Records. Mit der Auskopplung „The Whore“ steht jetzt einer weiterer Preview-Track bereit.

Auch eine Hörprobe ist vorab verfügbar: „Ipse Venit“ bei YouTube.

Produziert wurde „Unholy Trinity“ von Andy LaRocque; die Platte folgt afu das letzte Werk „Rapture“ (2022).

LORD BELIAL „Unholy Trinity“ Tracklist
1. Ipse Venit (Audio bei YouTube)
2. Glory to Darkness
3. Serpent’s Feast
4. Blasphemy
5. In Chaos Transcend
6. The Whore (Audio bei YouTube)
7. Scornful Vengeance
8. The Great Void
9. Antichrist

LORD BELIAL Line-up 2025
Thomas Backelin – Vocals, guitars
Niclas Pepa Green – Guitars
Micke Backelin – Drums

Source: Vampster

„Karma Is A Beach“ lautet der Titel der neuen Single aus dem Hause APRIL ART. Die Alternative / Modern Metal-Band erklärt zum Track:

„Karma is a Beach ist der perfekte Sommer-Festival-Track. Der Song erinnert auf humorvolle Weise daran, dass alles, was man tut, irgendwann zu einem zurückkommt. Der Track ist 100% April Art, rotzfrech und laut. Wir hatten eine mega Zeit beim Dreh des Musikvideos und hoffen, dass Euch der Song hilft, das Leben ein bisschen weniger ernst zu nehmen.“

Die Nummer folgt auf das aktuelle Studioalbum „Rodeo“ (2024) und wurde von Schalgzeuger Ben Juelg produziert.

Im Herbst 2025 gehen APRIL ART auf Tournee durch Deutschland.

APRIL ART Tourdaten 2025

02.10.2025, Wizemann – Stuttgart *SOLD OUT*
03.10.2025, Backstage – München (Werk)
04.10.2025, LA Live Style Cafe – Cham
4.11.2025, F-Haus – Jena
15.11.2025, Musikzentrum – Hannover
13.12.2025, Batschkapp – Frankfurt
19.12.2025, Turock – Essen *LOWTICKETS*
20.12.2025, Grünspan – Hamburg

APRIL ART Line-up 2025
Lisa-Marie Watz – Vocals
Chris Bunnell – Guitar
Julian Schuetze – Bass
Ben Juelg – Drums

Source: Vampster

Die Modern Metalcore / Alternative Metal-Band WE CAME AS ROMANS stellte vor wenigen Tagen ihre neue Single „No Rest For The Dreamer“ vor. Das Stück folgt auf „Bad Luck“, das als Visualizer-Clip sowie als Musikvideo verfüghbar ist. Darüber hinaus hat die Band auch fünf Konzerte in Deutschland angekündigt.

Mit den Stücken schlägt die Formation ein neues Kapitel auf: Sie folgen auf das Studioalbum „Darkbloom“ aus dem Jahr 2022.

Im Oktober 2025 sind WE CAME AS ROMANS auf „BAD LUCK Tour“ durch UK und Europa und geben auch fünf Konzerte in Deutschland mit dem Special Guest BRAND OF SACRIFICE.

WE CAME AS ROMANS & BRAND OF SACRIFICE: Deutschland-Konzerte 2025
03.10.2025 Hamburg (DE) Uebel & Gefährlich
04.10.2025 Köln (DE) Essigfabrik
06.10.2025 Berlin (DE) Festsaal Kreuzberg
12.10.2025 Saarbrücken (DE) Garage
13.10.2025 München (DE) Theaterfabrik

Tickets sind ab Donnerstag, 24. April 2025 um 10:00 Uhr erhältlich. 

Source: Vampster

Die Deathcore-Band PSYCHO-FRAME steht seit Anfang 2025 bei SharpTone Records unter Vertrag. Gemeinsam veröffentlichte man die Standalone-Doppel-Single „Feed“, wobei man zu „No Revives“ sogar ein Musikvideo produziert hat. Den zweiten Track „Breathing Napalm“ gibt es u.a. via YouTube im Audiostream.

Mit „The Portal“ ist ferner ein Track des kommenden Studioalbums „Salvation Laughs In The Face Of A Grieving Mother“ vorab verfügbar. Nun legt die Gruppe mit einem weiteren Clip nach: „Blueprints For Idol Genocide“ ist via YouTube abrufbar.

Produziert wurde „Salvation Laughs In The Face Of A Grieving Mother“ von Hunter Young, welcher auch gemeinsam mit Brandan Lopez für Mix und Mastering verantwortlich zeichnet. Die Platte erscheint am 25. Juli 2025 via SharpTone Records auf CD, Vinyl sowie digital.

PSYCHO-FRAME „Salvation Laughs In The Face Of A Grieving Mother“ Tracklist

BLUEPRINTS FOR IDOL GENOCIDE (Video bei YouTube)
INVERTED SPEAR OF HEAVEN
THE PORTAL (Video bei YouTube)
BLACK_WAVE II
ENDLESS AGONAL DEVOTION
APOCALYPSE THROUGH LYSERGIC POSSESSION
I WON’T BE THERE TO WATCH YOU GO
FILLETED AND FUCKED
GOD IS BUSY
STILL WATER SALVATION
NEURO++TERROR

Source: Vampster

  Sam Grundemann brings her Twisted Frames series to a close with the release of the latest single from Staytus, titled “How to Be a Serial Killer.” As the series was intended to process transformation of personal identity through the lens of cult horror, Grundemann states that the last song should leave a scarring impression [..]

Source: RE:GEN Mag

Artist: Garbage Title: Let All That We Imagine Be The Light Genre: Rock Release Date: 30th May 025 Label: Stunevolume / BMG

Source: Reflections of Darkness

MÅNEGARM veröffentlichen am 29. Auust 2025 ihr neues Album „Edsvuren“.  Reinhören kann man in die erste Single „Hör mitt kall“. 

 

„2025 feiert die Band MÅNEGARM ihr 30-jähriges Bestehen, und wie könnte man dieses Jubiläum besser ferien als mit einem neuen Album?  „Edsvuren“  ist unser 12. Studioalbum und es zeigt alle Winkel des MÅNEGARM-Musikspektrums. Nach Monaten harter Arbeit sind wir so bereit, diese Schönheit zu veröffentlichen!

MANEGARM „Edsvuren“ Tracklist
01. I skogsfruns famn (feat. Lea Grawsiö Lindström)
02. Lögrinns värn
03. En blodvittneskrans
04. Rodhins hav (feat. Ellinor Videfors)
05. Till gudars följe
06. En nidings dåd (Video bei YouTube)
07. Hör mitt kall
08. I runor ristades orden (feat. Ellinor Videfors)
09. Skild från hugen (feat. Ellinor Videfors)
10. Likgökens fest
11. Edsvuren (feat. Liv Hope Lenard)
12. Ofredsfylgjor
13. As long as winds will blow – Falkenback Cover (Wooden Box + Deluxe Vinyl Edition Bonus Track)
14. Flight of Icarus – Iron Maiden Cover (Wooden Box + Deluxe Vinyl Edition Bonus Track)
15. Hear my call – English version of Hör mitt kall (Wooden Box + Deluxe Vinyl Edition Bonus Track)
16. Ulvhjärtat – Exclusive piano Version (Wooden Box + Deluxe Vinyl Edition Bonus Track

 

MÅNEGARM Line-up
Erik Grawsiö – Vocals & Bass
Markus Andé – Guitars
Jakob Hallegren – Drums

MÅNEGARM live 2025 
05/30/25 – Dark Troll Festival – Schweinsburg Bornstedt/DE
06/20/25 – Hellfest – Clisson/FR
07/26/25 – HMN Festival – Heimburg/DE
08/02/25 – Wacken Festival – Wacken/DE
08/29/25 – Manegarm Open Air – Norrtälje/SWE
12/13/25 – Heavy Metal X´Mass – Mexico City/MEX

 

Source: Vampster

Death Metal aus Tasmanien: PSYCROPTIC veröffentlichen ihr nächstes Album via Metal Blade Records, den neuen Plattenverag feiert die Band mit der neuen Single „Architects Of Extinction“

 

 

Für Gitarrist Joe Haley  ist der Vertrag bei dem traditionellen Label eine große Ehre:

Seit wir zum ersten Mal unsere Instrumente in die Hand nahmen und unseren eigenen Sound als Band entwickelten, war Metal Blade der Gipfel der Heavy Music und ein Ort für bahnbrechende Künstler. Deshalb ist es für uns eine große Ehre zu verkünden, dass wir offiziell Teil der Metal Blade-Familie werden – ein surrealer und demütiger Moment für uns alle bei PSYCROPTIC.

Zur Zeit stellen wir unser neues Albums fertig, wir sind heiß darauf, euch das Ergebnis unserer Arbeit zu präsentieren. Um das neue Kapite einzuleiten, veröffentlichen wir unsere brandneue Single ‚Architects Of Extinction‘. Viel Spaß!“

PSYCROPTIC Konzerttermine 2025
06.06.25 – AU – Hobart – Republic Bar
07.06.25 – AU – Launceston – Royal Oak
08.06.25 – AU – Devonport – Pub Rock Diner
10.06.25 – AU – Perth – Magnet House
11.06.25 – AU – Adelaide – Lion Arts
13.06.25 – AU – Melbourne – 170 Russell
14.06.25 – AU – Sydney – Metro Theatre
15.06.25 – AU – Brisbane – Princess Theatre
26.07.25 – SI – Tolmin – Tolminator
27.07.25 – DE – München – Backstage Free & Easy
28.07.25 – DE – Lindau – Vaudeville
29.07.25 – DE – Saarbrücken – Garage
30.07.25 – DE – LeipziG – Hellraiser
01.08.25 – UK – Manchester – Manchester Academy
05.08.25 – DE – Cham – La Eventhalle
07.08.25 – CZ – Jaromer – Brutal Assault
09.08.25 – BE – Kortrijk – Alcatraz
10.08.25 – NL – Tilburg – Hall Of Fame 

Source: Vampster

Welch Zufall! Schon der Titel „Of Pine And Oak“ trifft genau ins Schwarze, sind doch sowohl Kiefern als auch Eichen die Lieblingsbäume des Verfassers. Einmal das eigenwillig wachsende, widerstandsfähige Nadelgehölz, einmal die majestätischsten Bäume, die sich durch Zähheit und Langlebigkeit auszeichnen. Wenn DOMHAIN und EPHEMERAL nun gemeinsam eine Split-EP bestreiten, drängt sich die Frage auf, welche Formation für welchen Baum stehen mag. Nun, es bleibt nicht beantwortet, aber vielleicht steht es für das Spektrum der Bäume an sich: vom Nadelholz zum Laubbaum. Und verglichen mit glatten Buchen und in Reih und Glied stehenden Fichten, haben Kiefern und Eichen eben Charakter.

Mühelos setzen sich DOMHAIN auf „Of Pine And Oak“ zwischen prosaischen Folk und cineastischen Post Rock.
Und so wie man sich freut, diese Bäume zu entdecken, wenn sie am Waldrand als ausnehmend große Exemplare stehen, ist es auch mit dieser Split. DOMHAIN überraschen dabei mit dem zehnminütigen Stück „Footsteps“. Anders als auf dem Debüt „Nimue“ hat das nordirische Quartett auf ihrer Split-Seite nichts mit Metal zu tun. Obwohl „Nimue“ schon eine melancholische Seite hatte, ist das von einer subtilen Gitarrenlinie angeführte „Footsteps“ eine andere Nummer. Das liegt vor allem an dem exzellenten Gesang von Andy Ennis, der leidenschaftlich und sanft zusammen mit Anaïs Chareyre-Méjan im Duett singt. Letztere ergänzt die Songs mit Cello, Nathan Irvines Violine setzt dann den Kompass endgültig auf den angelsächsischen Kulturraum. Irgendwo zwischen prosaischem Folk und cineastischen Post Rock finden sich DOMHAIN wieder, die verschiedenen Elemente des Stücks schweben durch den Raum und finden auf organischen Weg ihre Ordnung, gehen miteinander in Einklang.

EPHEMERAL entfernen sich hingegen wenig von dem auf „Into Being“ eingeschlagenen Weg. Der Neofolk des Würzburger Trios ist dabei leichter und leuchtender als zuletzt, voll von der sanften Melancholie eines betörend schönen Frühsommerabends, wenn die Luft zu stehen scheint und eine willkommene Abendkühle einsetzt. „Skylarks“ kreist um seine Themen und variiert diese, es scheint, als würden zwei Stücke ineinanderfließen und sich umgarnen. Abgebildet wird das, da der Gesang von Nikolaus Jira und Ella Zlotos und die Erzählstimme von Patrick Maiwald abwechselnd im Zentrum stehen. Viele Nuancen sind in diesen sieben Minuten zu hören, das volle Instrumentarium aus Gitarren, Flöten und Percussions wird aufgefahren und zusätzlich mit Cello und Violine erweitert, was „Skylarks“ eine weitere Tiefe gibt. EPHEMERAL schaffen so ein subtiles, aber doch vielschichtiges Stück, das sich langsam ins Herz einnistet – vor allem im Zusammenspiel mit dem atemberaubend choreographierten Videoclip.

EPHEMERAL klingen auf „Of Pine And Oak“ wie die flirrende Luft eines Frühsommerabends.
„Of Pine And Oak“ ist eine etwas andere Split – zwei Songs und doch mehr als fünfzehn Minuten Spielzeit, rein akustisch, von Künstler*innen, die auf ganz zarte und doch präsente Weise für Gegensätze stehen und in diesem Kontext sehr gut zusammenpassen. Sowohl DOMHAIN als auch EPHEMERAL zeigen eine Seite melancholischer, akustischer Musik, ohne einen Anspruch darauf zu legen, ganze Genres zu definieren und erweitern, wie es HEXVESSEL in ihrer Frühphase taten. Stattdessen ist „Of Pine And Oak“ so etwas wie eine Momentaufnahme, ein Portrait von einem Tag, der in der Zukunft als „die gute alte Zeit“ gelten wird. Das wunderschöne Artwork von Anaïs Chareyre-Méjan sorgt hoffentlich dafür, dass „Of Pine And Oak“ in der Masse an Veröffentlichungen sein Publikum findet. Diese unverhoffte Zusammenkunft ist eine Split, die absolut Sinn macht: Zwei unterbewertete Bands werden in einem neuen Rahmen präsentiert und nähern sich aneinander an. Wer mit Melancholie abseits von Kitsch im akustischen Kontext etwas anfangen kann, wird hiervon nicht enttäuscht sein. Im Gegenteil: Es könnte sein, dass mit diesen Songs im Ohr diesen Frühling der Himmel noch in intensiverem blau und die Blätter noch tiefgrüner leuchten, als in den Jahren zuvor. Die Lust auf ein Waldbad ist mit dieser Split jedenfalls geweckt.

VÖ: 16. Mai 2025

Spielzeit: 17:05

Line-Up:

EPHEMERAL:
Nikolaus Jira – Vocals, guitars, bass, kantele, alto flute
Ella Zlotos – Vocals, low whistle, tin whistle
Patrick Maiwald – Percussion, narration, backing vocals
Caroline Salmona – Session violin
Nectaria Delgadillo – Session Cello

DOMHAIN:
Andy Ennis – Vocals & bass guitar
Anaïs Chareyre-Méjan – Vocals & cello
Nathan Irvine – Violin
Ashely Irwin – Guitars and percussion
John Wilson – Session piano

Label: These Hands Melt

EPHEMERAL / DOMHAIN „Of Pine And Oak“ Tracklist:
DOMHAIN – Footsteps (Offical Video bei Youtube)
EPHEMERAL – Skylarks (Offical Video bei Youtube)

Mehr im Netz:
https://ephemeral-band.de/
https://ephemeraldarkfolk.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/ephemeralneofolk
https://www.instagram.com/ephemeraldarkfolk/

https://domhain-band.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/Domhain.band/
https://www.instagram.com/domhain_band/

Source: Vampster

LORD OF THE LOST schlagen ein neues Kapitel auf: „Opvs Noir Vol. 1“ ist nicht nur der Titel des kommenden Werks, sondern zugleich der Auftakt einer Albentrilogie. Jede der drei Platten enthält elf Stücke, die auch die schönen Seiten der Dunkelheit erforschen wollen, wie Frontmann Chris Harms erklärt:

„Dunkelheit, Melancholie, Einsamkeit – alles Worte, die oft negativ besetzt sind, die wir mit Gefahr, Traurigkeit und Verlust assoziieren, und das nicht ohne Grund. Aber Dunkelheit kann auch Geborgenheit sein, Melancholie das warme und sentimentale Gefühl unserer Erinnerungen, und Einsamkeit wird zu notwendiger Stille, Frieden und innerer Einkehr. OPVS NOIR ist ein Reiseführer, oder vielleicht auch ein Reisebericht, durch die dunklen Seiten unserer inneren Welt, die sich so oft genau im Spannungsfeld zwischen dem bewegen, was wir emotional als positiv oder negativ einstufen. Und mit Vol. 1 ist das alles erst der Anfang dieser dreiteiligen Reise…“

„Opvs Noir Vol. 1“ erscheint am 8. August 2025 via Napalm Records auf CD, Vinyl, Kassette, digital sowie in einer Reihe von limitierten Sonderausgaben.

Nun haben LOTL mit „I Will DIe In It“ ein weiteres Video veröffentlicht. 

 

Die erste Single „My Sanctuary“ teilte die Band im März. 

Im Oktober 2025 sind LORD OF THE LOST gemeinsam mit FEUERSCHWANZ auf Tour:FEUERSCHWANZ + LORD OF THE LOST – Tourdaten 2025 bei vampster.

LORD OF THE LOST „Opvs Noir Vol. 1“ Tracklist
1 Bazaar Bizarre2 My Sanctuary (Video bei YouTube)3 Light Can Only Shine In The Darkness (& Within Temptation)4 I Will Die In It (Video bei YouTube)5 Moonstruck (& Stimmgewalt)6 Damage (feat. Whiplasher Bernadotte)7 Ghosts (feat. Tina Guo)8 Lords Of Fyre (& Feuerschwanz)9 The Things We Do For Love10 The Sadness In Everything (feat. Anna Maria Rose)11 Dreams Are Never Alone

LORD OF THE LOST Line-up 2025
Chris Harms – Vocals, GuitarPi Stoffers – GuitarBenjamin “Benji“ Mundigler – Guitar, SynthsKlaas Helmecke – BassGerrit Heinemann – Piano, Synths, PercussionNiklas Kahl – Drums

Fotogalerie: LORD OF THE LOST – Lordfest, Hamburg – 14.12.2024

Source: Vampster

 NIGHTBEARER veröffentlichen ihr drittes Album: „Defiance“ erscheint am 13. Juni 2025 via Testimony Records. Nun hat die Death Metal-Band auch ein Video zu „Reign Supreme“ veröffentlicht.

 

Ente April teilten NIGHTBEARER ein Video zum Titeltrack:

Mit einem Video zu „His Dark Materials“ stellten NIGHBEARER im März den ersten Song der neuen Platte vor – der Songtitel verrät etwas über das Albumkonzert: Das neue Album der Paderborner Death Metal-Band ist inspiriert von der  Romantrilogie „His Dark Materials“des britischen Autoren  Sir Philip Pullman.

 

NIGHBEARER „His Dark Materials“ Cover & Tracklist

1. Dust
2. His Dark Materials (Video bei YouTube)
3. Defiance (Video bei YouTube)
4. One Church over All
5. Dying Knows No Bounds
6. Reign Supreme (Video bei YouTube)
7. Under the Sun of War
8. Ascension
9. Until We Meet Again
10. Republic of Heaven

NIGHTBEARER Line-up:

Michael Torka – Vocals
Dominik Hellmuth – Lead Guitar
Tristan Schubert – Rhythm Guitar
Florian Böhmfeld – Bass
Manuel Lüke – Drums

Source: Vampster

Das irische Trio RÚN stellt mit „Terror Moon“ bei Bandcamp einen Song ihres selbstbetitelten Debütalbums vor.

„Rún“ erscheint am 22. August 2025 via Rocket Recordings.

Ihren ziemlich experimentellen Stil berscheiben die Musiker so:

„Wir haben in unserer Hexenküche sakrale Musik, Acid-Folk, kosmischen Jazz, Stoner/Sludge-Metal, Avantgarde-Komponiste und einen Hauch von R&B zermahlen und mit allem anderen zusammengebacken. Dinge, die möglicherweise nicht zusammenpassen, haben wir einfach kombiniert, um etwas Überraschendes und Neues zu schaffen.“

RÚN „Rún“ Tracklist
1. Paidir Poball (Pupil)
2. Your Death My Body
3. Gutter Snipe
4. Terror Moon
5. Such Is The Kingdom
5. Strike It
6. Caoineadh

Source: Vampster

Am 29. August 2025 veröffentlichen IN MOURNING ihr neues Album: „The Immortal“ erscheint via Dalapop/Supreme Chaos Records.

Neu ist auch der Sxchlagzeuger der schwedischen Melodic Death Metal-Band, den Platz an den Drums nimmt ab sofort Cornelius Althammer von AHAB ein:

„Ich bin seit 15 Jahre Fan von IN MOURNING und mit der Band befreundet. Jetzt beginnt ein neues Kapitel: Ja, ich bin der neue Schlagzeuger. Nicht ich und mein Schlagzeug sind der Grund für alle das Neue. Die Musik auf „The Immortal“ ist eine fokussiertere und konzentriertere Version von IN MOURNING.“

Mit „The Sojourner“ haben IN MORNING nun die erste Single veröffentlicht, ein Video soll kommende nachgereeicht werden.

IN MOURNING „The Immortal“ Tracklist

1. The Immortal
2. Silver Crescent
3. Song of the Cranes
4. As Long as the Twilight Stays
5. The Sojourner
6. Moonless Sky
7. Staghorn
8. North Star
9. The Hounding

Source: Vampster

Die Tage der Band SVALBARD sind offenbar gezählt, spätestens Ende 2026 wird sich die Band trennen. Das Statement zur Auflösung;

Nach reiflicher Überlegung haben wir beschlossen, dass 2026 das letzte Jahr von Svalbard sein wird.bUnsere letzte UK-Tour wird im November 2025 stattfinden. Danach planen wir eine letzte EU-Tournee, eine letzte Japantournee und ein paar weitere ausgewählte Abschiedsshows im Jahr 2026. Vielen Dank an alle, die uns in den 15 Jahren als Band unterstützt haben. Eure Unterstützung hat uns sehr viel bedeutet. Wir haben im Laufe unserer Karriere so viele unvergessliche Momente mit euch geteilt, und wir freuen uns darauf, 2026 unser letztes Jahr als Band mit euch zu feiern.

 

Source: Vampster

FEINE SAHNE FISCHFILET veröffentlichen am 30. Mai 2025 ihr neues Album „Wir kommen in Frieden“. Das Album erscheint über das bandeigene Label ‚Plattenweg Tonträger‘, vorab veröffentlichte die Band vier Videos:

„Wir kommen in Frieden“-Video bei YouTube 

„Endlich auf Reise“ Video bei YouTube

„Manchmal finde ich dich scheisse feat. FiNCH“ Video bei Youtube 

„Haut an Haut“ Video bei YouTube

Über ihre neue Platte sagen FEINE SAHNE FISCHFILET:

„Digger, es geschieht so viel, in der Welt, bei uns zuhause – manchmal hab ich das Gefühl, du musst nur vor die Tür gehen und wirst von der Scheiße überrollt. Aber da sind natürlich auch die ganzen tollen Dinge, die einem passieren und die genauso verarbeitet und beschrieben werden wollen. Und natürlich die ganze Trauer, die Enttäuschungen, die ganze Wut. Alles, was den ganzen Tag auf einen einprasselt. Und so haben wir einfach weitergemacht und all das schon nach zwei Jahren mit ‚Wir kommen in Frieden‘ in ein neues Album reingepackt. Und das fühlt sich genau richtig an.“

Source: Vampster

Eigentlich sollte das neue MOTORJESUS-Album „Streets of Fire“ am 13. Juni 2025 veröffentlicht werden. Nun teilte das Label mit, dass der Release „aufgrund eines technischen Defekts im Presswerk“ auf 18. Juli 2025 verschoben werden muss.

Der Nachfolger des 2021er Albums „Hellbreaker“ erscheint via Reaper Entertainment. Im Sommer stehen Festivalauftritte an, im Herbst folgt die „Streets Of Fire“-Tour

Laut Band geht es weiter wie bislang:

„Mit Streets of Fire wollen wir unserer eingeschlagenen Linie der letzten Jahre treu bleiben, energiereiche gute Songs zu schreiben ohne Schnickschnack und mit so viel Energie und Power wie möglich ohne die Eingängigkeit aus dem Focus zu verlieren. „Streets of Fire“ ist unsere Interpretation von modernem Heavy Metal und Hard Rock in 2025. Mit Knallgas in die Zukunft!“

Nun haben MOTORJESUS mit einem Video zu „Streets Of Fire“ einen weiteren Clip geteilt.

Wie der moderne Metalrock klingt, kann man auch mit der zweiten Single „New Messiah Of Steel“ erfahren, die Band beschreibt dem Track so:

Den Song haben wir mit als erstes für das neue Album geschrieben, und sollte für uns einfach ne gute Energie haben und ordentlich nach vorne gehen. Die Rock ’n‘ Roll- und Schweinerock-Anteile sind hier etwas höher. Von daher viel Spaß euch mit dem Song und Gas durchtreten!“

Als erste Single teilten MOTORJESUS „Somewhere From Beyond“ – Frontmann Chris sagt dazu:

„Wir freuen uns sehr, unsere erste Single vom Album ‚Streets of Fire‘ zu veröffentlichen. Der Song ‚Somewhere from Beyond‘ ist der Opening Track des neuen Albums und hat für uns so nen gewissen IRON MAIDEN ‚Somewhere in Time‘-Flair. Wir sind riesen Fans der 80er Heavy Metal Kultur und wollten hiermit unsere Version von 80s Metal und Rock’n’Roll im MOTORJESUS-Stil kombinieren. Wir hoffen, der Song gefällt euch, und würden uns freuen, wenn ihr ihn fleißig streamt. Rock on!“

Das Cover-Artwork stammt erneut von Sebastian Jerke, Produzent war Dan Swanö.

MOTORJESUS „Streets of Fire“ Cover & Tracklist
1. Somewhere from Beyond (Lyrics-Video bei YouTube)
2. Back for the War
3. Streets of Fire (Video bei YouTube)
4. They don´t Die
5. Return to the Badlands
6. New Messiah of Steel (Lyrics-Video bei YouTube)
7. 2.Evil
8. The Driving Force
9. Holy Overdrive
10. City Heat
11. The End of the Line
12. The Confrontation
13. See you next Doomsday (Outro)

MOTORJESUS Konzerte 2025
28.02. Krefeld, Kulturrampe
31.03. Paderborn, Kultur Werkstatt
15.03. Nordhorn, Grafschafter Metalfest
02.05. Andernach, JUZ
17.05. Reichenbach, Die Halle
30.05. Dunstelklingen, Heavy Days
27.06. Viveiro (ES), Resurrection Fest
11.07. Dannewerk open air
18.07. Loiching, Open Air Weigendorf
19.07. Schöningen, Fiebig Open air
09.08. Basel (CH), Biker Days
12.09.25 – Marienmünster, Rock n Revel

MOTORJESUS – Streets of Fire Tour 2025
05.09. Leipzig – Hellraiser (Support: Lost Sanctuary)06.09. Bremen – Tower (Support: Lost Sanctuary)12.09. Marienmünster – Rock n Revel (No Support)13.09. Herford – Kulturwerk (Support: Lost Sanctuary)20.09. PV Rocks Open Air (No Support)26.09. Magdeburg – Factory (Support: tba)27.09. Göttingen – Exil (Support: Huckleberries Wildest Dream)03./04.10. Geiselwind – Monster Festival (No Support)17.10. tba18.10. Übach-Palenberg – Outbaix 2.0 (Support: Scornage)24.10. Rheine – Hypothalamus (Support: Lost Sanctuary)31.10. Viersen – Rockschicht (Support: Lost Sanctuary)07.11. Essen – Turock (Support: Lost Sanctuary)08.11. Waldbronn – Soundcheck One (Support: Lost Sanctuary)21.11. Cham – LA Eventhalle (Support: Lost Sanctuary)22.11. Siegburg – Kubana (Support: Lost Sanctuary)28.11. Wegberg – Zur alten Post (Support: The Hellboys)29.11. Düsseldorf – Pitcher (Support: tba / No Support)05.12. Hannover – Lux (Support: Lost Sanctuary)06.12. Hamburg – Headcrash (Support: Lost Sanctuary)12.12. München – Backstage (Support: SpitFire)13.12. Frankfurt – Nachtleben (Support: V8Wankers)

Source: Vampster

RISE AGAINST veröffentlichen am 15. August 2025 ihr neues Album „Ricochet“ via Loma Vista Recordings.

Produziert hat die Platte Catherine Marks, abgemischt Alan Moulder.

Reinhören kann man in die erste Single „I Want It All“ bei YouTube. 

 

Source: Vampster

Eigentlich war für Mai 2025 ein neues Studioalbum von CASPAR BRÖTZMANN MASSAKER angekündigt, die Veröffentlichung wurde jetzt aber verschoben. Stattdessen erscheint am 20. Juni 2025 die EP „It’s A Love Song“ -darauf zu hören ist der Track „Bar Open“ sowie zwei Live-Versionen von „All This Violence“ mit Saskia von Klitzing (Drums) und Eduardo Delgado Lopez (Bass).

Eine Live-Version von „All This Violence“ kann man sich schon bei YouTube ansehen und anhören:

Über die unkonventionelle Veröffentlichung sagt Caspar:

„Mir war sehr schnell klar, dass diese Live-Aufnahmen eine Botschaft haben, eine Kraft, über aktuelle Ereignisse zu nachzudenken. Keine meiner Studioaufnahmen hatte bislang eine solche Kraft. Ich bin wahrscheinlich schwer zu verstehen, aber Worte sind nur ein Werkzeug und ein Mittel zum Zweck, sie sind wi eein Käfig, in den ich nicht eintreten möchte. Deshalb liebe ich auch die Freiheit der Musik so sehr. Musik kommt einfach so daher und will nichts, braucht keine Erklärung, verlangt nichts. Umso glücklicher bin ich, dass ich „It’s a love song“ schreiben und mit meiner Band Massaker aufnehmen konnte,. Es ist meine ganz eigene Art, die Schrecken der Welt zu ertragen. Ich habe das Gefühl, etwas getan zu haben, das sich gegen diese Schrecken auflehnt, und ich hoffe, dass das Album nicht nur das, sondern noch viel mehr vermittelt…“

 

CASPAR BRÖTZMANN MASSAKER Konzerte 2025
28.05.25 (UK) London, Café OTO
29.05.25 (UK) London, Café OTO
30.05.25 (BE) Ghent, dunk! Festival
31.05.25 (FR) Paris, Point Ephemere
01.06.25 (CH) Geneve, Cave 12
03.06.25 (FR) Bordeaux, iBoat
04.06.25 (FR) Montpellier, L’antrouille
05.06.25 (FR) Lyon, Le Sonic
06.06.25 (DE) Villingen, MPS Studio
07.06.25 (DE) Nürnberg, Z-Bau (+ KARLA KVLT)
11.06.25 (DE) Berlin, Bi Nuu
25.09.25 (BL) Sofia, Club Pave

CASPAR BRÖTZMANN MASSAKER „It’S A Love Song“ Tracklist & Cover
 

1  – Bar Open
2 – All This Violence – Live In Vienna (Video bei YouTube)
3 – All This Violence – Live In Dresden

 

Source: Vampster

Progressive Rock aus Norwegen: AGROPELTER stellen mit einem Video zu „The Book Of Hours Part II“ einen Track ihres Debütalbums vor. Das Debütalbum erscheint am 25. Juli 2025.

AGROPELTER „The Book Of Hours“ Tracklist
1. Flute Of Peril
2. Levitator
3. Burial Mound
4. The Book Of Hours Part I
5. The Book Of Hours Part II (Video bei YouTube)
6. The Book Of Hours Part III
7. The Book Of Hours Part IV

Source: Vampster

Am 31. Januar 2025 erschien „Eyes Of The Living Night„, das neue Album von JONATHAN HULTÉN. Nun gibt es auch einen Clip zum Titelsong bei YouTube.

Zum aktuellen Album des Schweden, der früher bei TRIBULATION aktiv war, gibt es weitere Videos:

Clip zu „Fallng Mirage“ bei YouTube

Video zu „Afterlife“

„Eyes Of The Living Night“ folgt auf das 2022er Album „The Forest Sessions„, es entstand im  Stockholmer Chanting Studio, Co-Prducer war Ola Ersfjord.

JONATHEN HULTÉN „Eyes Of The Living Night“ Tracklist

1. The Saga And The Storm [05:24]
2. Afterlife [04:19] (Video bei YouTube)
3. Falling Mirage [02:43] (Video bei YouTube)
4. Riverflame [04:18]
5. The Dream Was The Cure [04:18]
6. Song Of Transience [03:23] (Video bei YouTube)
7. Through The Fog, Into The Sky [02:46]
8. Dawn [03:38]
9. Vast Tapestry [02:37]
10. The Ocean’s Arms [03:38]
11. A Path Is Found [01:15]
12. Starbather [04:58]

Source: Vampster

Russian artist Roman Belavkin released most of his work during the 1990s. In recent years,...

Source: Side Line

Die Industrial Black Metal-Band VERSATILE hat nach „Morphée“ mit „Ieshara“ einen weiteren Video-Clip ihres neuen Albums „Les litanies du vide“ veröffentlicht. Es ist das erste Album der Schweizer aus Genf, die 2022 mit der EP „Atra Bilis“ debütierten.

„Les litanies du vide“ wurde von Serge Morattel produziert und mit einem Cover-Artwork von Leoncio Harmr ausgestattet. Release-Termin war er 11. April 2025 via Les Acteurs de l’Ombre Productions.

VERSATILE Line-Up
Nicolas „Hatred Salander“ Pipolo – Vocals
Gaëlle „Cinis“ Billaudel – Guitar
Dylan „Famine“ Burillo – Guitar
Thomas „Morphée“ Lachat – Drums

VERSATILE „Les litanies du vide“ Tracklist
1. Géhenne
2. Enfant Zéro
3. La Régente Blême
4. Ieshara (Video bei YouTube)
5. Cave Canem
6. Morphée (Video bei YouTube)
7. Graisse
8. Monstre
9. Alter Ego
10. Le Mal Nécessaire

Source: Vampster

Die finnische Hard Rock-Band SHIRAZ LANE hat nach dem Video-Clip zu „Dangerous“ und dem Song „Bullshit“ mit „Plastic Heart“ eine weitere neue Single veröffentlicht. Die Songs wurden von Per Aldeheim produziert.

SHIRAZ LANE Line-Up:
Hannes Kett – Vocals
Jani Laine – Guitar
Miki Kalske – Guitar
Joel Alex – Bass
Ana Vilkkumaa – Drums

SHIRAZ LANE „Dangerous“ (Video bei YouTube)

SHIRAZ LANE „Bullshit“ (Audio bei YouTube)

SHIRAZ LANE „Plastic Heart“ (Audio bei YouTube)

Source: Vampster

Die Black Metal-Band EMPEIRIA hat mit „IV“ einen ersten Track ihres kommenden Albums „The Ascent: Szenen der Katharsis“ veröffentlicht. Es ist das erste Album des deutschen Duos und zeichnet die Reise des Protagonisten durch drei emotionale Phasen nach: quälende Zweifel und Schuldgefühle (I-III), wachsende Zuversicht (IV-VI) und existenzielle Erkenntnis (VII).

„The Ascent: Szenen der Katharsis“ wurde von Markus Stock im Klangschmiede Studio E produziert und wird am 6. Juni 2025 via Vendetta Records erscheinen.

EMPEIRIA Line-up:
π & η – music
π – lyrics

EMPEIRIA „The Ascent: Szenen der Katharsis“ Tracklist
1. I (2:00)
2. II (4:58)
3. III (6:19)
4. IV (6:41) (Audio bei YouTube)
5. V (3:25)
6. VI (5:23)
7. VII (15:17)

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Die Death Metal-Band AUGURIUM hat mit „Faith & Death Pt.I“ eine neue Single veröffentlicht. Der Song, welcher auf das 2023er-Album „Unearthly Will“ folgt, ist Teil eines zweiteiligen Musikepos.

„“Faith and Death Pt. I“ ist thematisch an „Der Herr der Ringe“ angelehnt“, sagt die Band. Teil eins spricht die Seite des Bösen an. Dieser Track wurde aus der Perspektive der Legionen von Mordor geschrieben. Außerdem geht es um den ewigen Kampf zwischen Licht und Dunkelheit und darum, dass beide ohne den anderen nicht überleben können. Ein Schatten kann nicht ohne das Licht existieren. Der Tod – das einzig Sichere für alle Sterblichen. Wenn sich beide Seiten nicht einigen können, welchen Gott sie anbeten, welcher Philosophie sie folgen oder was richtig und falsch ist, ist eines unbestreitbar und unterschiedslos sicher: der Tod.“

AUGURIUM Line-Up:
Cejay Carnochan (Rhythm Guitars)
Taylor McDonald (Drums)
Logan Barlow (Lead Guitars)
Reid Paraszczynec (Bass)
Dylan Suppes (Vocals)

AUGURIUM „Faith and Death Pt. I“ (Audio bei YouTube)

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Die Melodic Death / Alternative Metal-Band HELLFOX hat mit „Atlas“ einen weiteren Video-Clip ihres kommenden Albums „The Spectrum of Human Gravity“ veröffentlicht. Textlich bezieht sich der Song auf den Mythos des Titanen, der dazu verdammt ist, das Gewicht des Himmels zu tragen – eine Metapher für die emotionale Last, die wir tragen, und die stillen Erwartungen, die uns die Gesellschaft auferlegt.

Es ist nach „The Call“ (2022) das zweite Album der Italienerinnen aus Bergamo und erforsche menschliche Emotionen, ohne sie zu bewerten oder zu analysieren, und konzentriert sich stattdessen auf die Akzeptanz und das Gewicht, das jedes Gefühl je nach persönlichen Verletzungen und Lebenserfahrung hat.

„The Spectrum of Human Gravity“ wurde von Alessio Lucatti (DEATHLESS LEGACY, VISION DIVINE) im Eden Studio aufgenommen und von Simone Mularoni (DGM) gemixt und gemastert. Das Cover-Artwork stammt von Eva Marabotti. Release-Termin ist der 6. Juni 2025 via Rockshots Records.

Vorab gibt es mit „Seaweed Braids“ einen Video-Clip. Der Song evoziert das Bild einer zerbrechlichen Kreatur, die in tiefe Gewässer eingetaucht ist – eine Metapher für eine in Schmerz und Erinnerung verlorene Seele.

HELLFOX Line-Up
Greta Hammonia Antico: vocals
Priscilla Poe Foresti: bass and vocals
Gloria Naflekt Kaps: guitars
Federica Fedi Piscopo: drums

HELLFOX „The Spectrum of Human Gravity“ Tracklist
1. Nautilus – Seaweed Breads (Video bei YouTube)
2. Empty
3. Water On The Ceiling
4. Pareidolia
5. Atlas (Video bei YouTube)
6. Six Times Lighter
7. The Centipede
8. The Warrior, The Child, The Healer
9. Voices

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Mit „Symphony of Rage“ wird am 5. Juni 2025 das neue Album der Symphonic Metal-Band ANNA KIARA erscheinen. Es ist nach „Storyteller“ (2020) und „Archangel“ (2022) das dritte Album der russischen Band rund um Sängerin Anna Moiseeva (NJÖRDA, Ex-IMPERIAL AGE) und ihrem Ehemann und Gitarristen Pavel „Paul Vredes“ Maryashin (SINFUL, Ex-IMPERIAL AGE). Gemixt und gemastert wurde das Album von Igor Korolev.

ANNA KIARA Line-Up
Anna ‘Kiara’ Moiseeva: Vocals
Paul ‘Vredes’ Maryashin: Guitar / Bass
Mariya Yakovleva: Flute
Daan Winkelhorst: Drums

ANNA KIARA „Symphony of Rage“ Tracklist
01. Blood Of Heroes (Lyric-Video bei YouTube)
02. Excalibur
03. She-Wolf
04. Journey To The Stars
05. Symphony Of Rage
06. Icy Wasteland (Lyric-Video bei YouTube)
07. Poetry Of Despair (Lyric-Video bei YouTube)
08. Reborn
09. Flight Of The Valkyrie

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Die Hard Rock-Band NASTYVILLE hat nach „Power To The People“ mit „Rockin‘ Through The Night“ einen weiteren Video-Clip ihres kommenden Albums „Rebirth“ veröffentlicht. Es ist das vierte Album der Italiener und wird am 6. Juni 2025 via Rockshots Records erscheinen.

„Rebirth“ wurde im Ivorytears Music Works Recording Studio aufgenommen und von Alessandro Del Vecchio gemixt und gemastert.

NASTYVILLE Line-Up
Marco Luraschi (Mark Lee): Vocals
David Visin (Dave Wild): Guitars
Christian De Gaudenzi (Dega): Guitars
Carlo Giordano (The Horv): Bass
Christian Tabita (Chris Tabeat): Drums

NASTYVILLE „Rebirth“ Tracklist
1. The Journey Of Rebirth
2. Power To The People (Video bei YouTube)
3. Run Wild, Rev High!
4. Rocking Through The Night (Video bei YouTube)
5. Unstoppable (Sia Cover)
6. We Give It All
7. Miss You
8. Yellow Schoolbus
9. Stay Out, Stay Out
10. Sex O’ Clock
11. Rock’n’Roll Experience

Source: Vampster

Die französische Metalcore-Band PARALLYX hat mit „Glass Throat“ eine neue Single mitsamt Video-Clip veröffentlicht. Der Song folgt auf das 2024er-Album „The Cult“ nach und wurde von Niko Krauss (u.a. für LOUDBLAST tätig) in den Vamacara Studios gemixt und gemastert.

PARALLYX Line-Up:
Lina Benabdesslem (Vocals)
Robin Cabaret (Drums)
Corentin Miara (Bass)
Adrien Gottis (Guitars)
Mathis Megrier-Tran (Guitars)

PARALLYX „Glass Throat“ (Video bei YouTube)

Source: Vampster